Opera

Life is a Cabaret - Liza Minnelli ungeschminkt, mitreißend und ganz persönlichIn ihrer mit Spannung erwarteten Autobiografie gewährt die legendäre Schauspielerin und Sängerin einen einzigartigen Einblick in ihr aufregendes Leben, das von Glamour und unvergesslichen Erfolgen aber auch von großen Herausforderungen geprägt ist. Als Tochter der legendären Hollywood-Schauspielerin Judy Garland und des nicht weniger berühmten Regisseurs Vincente Minnelli war ihr ein Leben im Showbiz bereits in die Wiege gelegt . Ihre glanzvolle Karriere, von 'Cabaret' bis 'New York, New York!' und zahlreiche Auszeichnungen, darunter Oscar, Grammy, Emmy, Tony und Golden Globe, machten sie bereits zu Lebzeiten zur Legende - doch für all dies zahlte sie einen hohen Preis. Liza erzählt von den Höhen und Tiefen des Lebens im Rampenlicht, von persönlichen Kämpfen und dem unerschütterlichen Willen, sich immer wieder neu zu erfinden. Ihre Autobiografie ist mehr als nur eine Rückschau hinter die Kulissen von Hollywood und des Broadways- sie ist eine Hommage an die Kraft der Musik, die Magie des Theaters und die unendliche Stärke, die in jedem von uns schlummert. Ausstattung: 16-seitiger Farbbildteil

150 Jahre Bayreuther Festspiele 2026<BR>Die aktualisierte Neuauflage von Christian Thielemanns einzigartigem Wagner-Buch <BR> <BR> Kein heutiger Künstler hat sich so leidenschaftlich mit Richard Wagner befasst wie Christian Thielemann. In diesem Buch erzählt er von seinem Weg zu Wagner und seinen Erfahrungen mit dem Komponisten, von prägenden Begegnungen und dem Erlebnis Bayreuth. Zugleich führt er durch den Kosmos von Wagners Opern mit dem einzigartigen Blick des Dirigenten: historisch kenntnisreich, voller musikalischer Einsichten und in höchstem Maße sensibel für die Wirkung von Wagners Musik. Sein Buch ist eine beglückende Einladung zum Wagner-Hören.<BR><BR>"Ich weiß nicht mehr, was zuerst da war in meinem Leben: der Gedanke an Wagner oder der ans Dirigieren."<BR>Christian Thielemann kennt Richard Wagner wie kaum ein anderer. In diesem Buch schildert er seinen Lebensweg mit dem Komponisten von seinen Berliner Anfängen über Venedig, Hamburg, Chicago bis nach Bayreuth. Er führt persönlich durch die Opern, stellt deren mythisch-menschlichen Helden vor und schaut in Wagners Giftküche, wo die narkotischsten Klänge der Welt gemischt wurden. Daneben lässt er uns in die Werkstatt des Dirigenten blicken: Was muss er alles beachten, wenn sich Wagners Zauber am Abend von neuem entfalten soll? Vor welchen Fallen muss er sich hüten? Und worin besteht die Magie von Bayreuth? Wagner wurde seit seinem Tod leidenschaftlich verehrt und leidenschaftlich verabscheut. Auch damit beschäftigt sich dieses Buch. Am Ende aber macht es allen, Kennern wie Debütanten, klar, warum sich ein Leben mit Wagner lohnt.

Albert Lortzings Musik zwischen Freimaurerlogen und Freiheitskampf: Eine vergessene Stimme der deutschen Demokratiegeschichte:Der Komponist Albert Lortzing war mehr als nur ein biedermeierlicher Unterhaltungskünstler. Seine Opern verhandelten die Konflikte seiner Zeit - Macht und Freiheit, soziale Ungerechtigkeit und persönliches Glück - mit bemerkenswertem politischem Gespür. Stefan Lüddemann enthüllt die wenig bekannte Seite des Komponisten als aktiven Freimaurer, dessen humanistische Ideale von Brüderlichkeit und Menschenwürde sein gesamtes Werk durchziehen.Von der Überwachungsgesellschaft in "Zar und Zimmermann" bis zur revolutionären "Regina" analysiert Lüddemann Lortzings Opern als kluge Reflexionen über Freiheit und ihre Grenzen. In einer Zeit, in der die offene Gesellschaft erneut unter Druck steht, erweist sich Lortzings Werk als erstaunlich aktuell.Für Musik- und Geschichtsinteressierte, die einen unterschätzten Wegbereiter deutscher Demokratiebewegungen neu entdecken möchten.

Absorbing insights into music and language by one of the world's greatest Lieder Interpreters.

Dieses Buch widmet sich erstmals den vergessenen Stimmen der Leipziger Opernwelt. Allmuth Behrendt hat sich auf die Spurensuche nach "rassischer" und politischer Sanktionierung von Opernschaffenden in Leipzig nach 1933 - und bereits davor - begeben. Im Fokus stehen dabei die jüdischen Künstlerinnen und Künstler, die an den Leipziger Theatern wirkten, bekannte Gesangs-"Helden" und Lieblinge des Repertoiretheaters, die ihr Publikum begeisterten. Die hier erstmals in dieser Konstellation zusammengestellten über 120 biographischen Skizzen erinnern an Künstlerinnen und Künstlern verschiedener Sparten, die in der "ersten Reihe" des Opernbetriebs standen: Solisten und Dirigenten, Regisseure und Bühnenbildner, aber auch musikalische Assistenten und solistisch wirkende Musiker. Sie werden aber auch stellvertretend für jene benannt und gewürdigt, deren Namen und Geschichten bislang unbekannt sind, die im "Hintergrund" agierten und für den Theateralltag ebenso unverzichtbar waren wie für das Publikumserlebnis.

Die Musik Puccinis - dieser süße Wohlklang, diese verführerische Eleganz - fasziniert Opernfreunde seit Generationen. Legenden ranken sich um ihren Schöpfer: Der gefeierte Komponist war mit aller Welt bekannt, hielt enge Freundschaften und zerstritt sich gnadenlos, war gefürchtet für seine Zornesausbrüche und glättete mit bestechendem Charme die Wogen. Er lebte in Wohlstand, besaß mehrere Villen, eine Hochseeyacht, liebte schnelle Autos, das Reisen, gutes Essen und die Frauen. Seine Affären sind ungezählt. Bekannt ist hingegen die Anzahl der täglich gerauchten Zigaretten: achtzig! Und rauchend verstarb er über den letzten Takten zu 'Turandot'. - Ein solches Leben lässt sich prächtig in Anekdoten erzählen. Wenn noch dazu mit innigem Verständnis und tiefer Kenntnis seiner Musik, dann wird aus kleinen Anekdoten ganz große Oper!

Claudio Monteverdi steht an der Schwelle zweier Epochen: der Renaissance und des Barock. Mit seinem bahnbrechenden Werk prägte er eine musikalische Revolution, die das westliche Musikverständnis für immer veränderte. Als Visionär und kreativer Wegbereiter entwickelte Monteverdi die "seconda pratica", die den Text in den Mittelpunkt stellte und der Musik eine bisher unbekannte Ausdruckskraft verlieh. Seine Oper L'Orfeo markiert den Beginn eines neuen Zeitalters - die Geburt der Oper als dramatische Kunstform.In Claudio Monteverdi: Der Klang der Zeitenwende zeichnet Carlo Rinaldi das faszinierende Porträt eines Komponisten, der sich über die Konventionen seiner Zeit hinwegsetzte, um die Tiefen menschlicher Emotionen in Klänge zu fassen. Dieses Buch beleuchtet Monteverdis Leben, seine größten Werke und den tiefgreifenden kulturellen Wandel, den er mitgestaltete.Ein inspirierender Einblick in die Welt eines Genies, dessen Einfluss weit über seine Epoche hinausstrahlt und dessen Vermächtnis die Grundlagen der westlichen Musik formte. Ein Muss für Musikliebhaber, Historiker und alle, die die Ursprünge der modernen Kunst verstehen möchten.

'Meine Sprache versteht die ganze Welt.' JOSEPH HAYDN Joseph Haydn galt als bedeutendster Komponist seiner Zeit. Seine 77 Lebensjahre waren erfüllt von schöpferischer Vitalität und der Lust am musikalischen Experiment. In diesem Band erkunden 20 namhafte Autorinnen und Autoren das Leben und Werk des musikalischen Tausendsassas. Alfred Brendel entdeckt den Humor in Haydns Musik, Eva Menasse erzählt von knalligen Anfängen und donnernden Schlüssen, Elke Heidenreich spürt Frau Haydn nach. Eine musikalisch-literarische Revue, mal persönlich-biographisch, mal essayistisch, mal erzählerisch-literarisch, immer überraschend und höchst unterhaltsam. Herausgegeben von Alain Claude Sulzer. Mit Eva Gesine Baur, Alfred Brendel, Lily Brett, Zora del Buono, Philippe Claudel, Mathias Énard, Nora Gomringer, Elke Heidenreich, Franz Hohler, Daniel Kehlmann, Lorenz Langenegger, Eva Menasse, Thomas Meyer, Margriet de Moor, Péter Nádas, Hanns-Josef Ortheil, Bruno Preisendörfer, Elke Schmitter und Albrecht Selge. In Zusammenarbeit mit Haydn2032 / Joseph Haydn Stiftung Basel.

*** Limitierte, nummerierte Originalausgabe im Schuber ***'Meine Sprache versteht die ganze Welt.' JOSEPH HAYDN Joseph Haydn galt als bedeutendster Komponist seiner Zeit. Seine 77 Lebensjahre waren erfüllt von schöpferischer Vitalität und der Lust am musikalischen Experiment. In diesem Band erkunden 20 namhafte Autorinnen und Autoren das Leben und Werk des musikalischen Tausendsassas. Alfred Brendel entdeckt den Humor in Haydns Musik, Eva Menasse erzählt von knalligen Anfängen und donnernden Schlüssen, Elke Heidenreich spürt Frau Haydn nach. Eine musikalisch-literarische Revue, mal persönlich-biographisch, mal essayistisch, mal erzählerisch-literarisch, immer überraschend und höchst unterhaltsam. Herausgegeben von Alain Claude Sulzer. Mit Eva Gesine Baur, Alfred Brendel, Lily Brett, Zora del Buono, Philippe Claudel, Mathias Énard, Nora Gomringer, Elke Heidenreich, Franz Hohler, Daniel Kehlmann, Lorenz Langenegger, Eva Menasse, Thomas Meyer, Margriet de Moor, Péter Nádas, Hanns-Josef Ortheil, Bruno Preisendörfer, Elke Schmitter und Albrecht Selge. In Zusammenarbeit mit Haydn2032 / Joseph Haydn Stiftung Basel.

Tauchen Sie ein in das faszinierende Leben von Jacopo Peri, dem visionären Musiker und Komponisten, der als "Vater der Oper" in die Geschichte einging. Inmitten der kulturellen Blütezeit der Renaissance schuf Peri mit seinen bahnbrechenden Werken wie Dafne und Euridice die Grundlagen einer völlig neuen Kunstform, die Sprache, Musik und Drama auf einzigartige Weise vereint.Dieses Buch beleuchtet nicht nur Peris künstlerisches Schaffen, sondern auch die bewegte Epoche, in der er lebte: von den prachtvollen Höfen der Medici über die florentinischen Akademien bis hin zu den bahnbrechenden musikalischen Innovationen seiner Zeit. Entdecken Sie, wie Peris Mut zur Neuerung und seine unermüdliche Suche nach Ausdruck und Schönheit die Welt der Musik nachhaltig veränderten."Jacopo Peri: Der Vater der Oper" ist eine Reise in die Anfänge der Oper, ein Tribut an die kulturelle Strahlkraft der Renaissance und eine Hommage an den Mann, dessen Genie die Bühne für Jahrhunderte inspirierte.

DIE CALLAS: AUSNAHMEKÜNSTLERIN UND IKONE EVA GESINE BAURS GRANDIOSE BIOGRAPHIE <BR> <BR> Sie war eine Jahrhundertsängerin, deren Gesang bis heute ergreift. Sie war eine Ikone weit über die Musikwelt hinaus. Maria Callas verkörperte radikaler als alle anderen Sängerinnen vor und nach ihr, was Oper bedeutet: Passion, Pathos, Leidenschaft. In ihrer aufregenden, klugen und glänzend geschriebenen Biographie folgt Eva Gesine Baur dem Leben einer Künstlerin, die ans Äußerste ging, und erkundet, was sie so einzigartig machte. <BR> <BR>Nach dem Auftritt der 30-jährigen Maria Callas als Medea an der Scala war Franco Zeffirelli unfähig, sich zu bewegen. Etwas Unerhörtes war geschehen. 'Die Welt der Oper hatte sich verändert. Es gab nun so etwas wie eine neue Zeitzählung: v. C.und n. C. vor Callas und nach Callas.' Maria Callas sprengte als Künstlerin Konventionen und triumphierte vor allem in tragischen Rollen. Dabei verband sie eine fast unheimliche technische Perfektion mit einer Intensität des Ausdrucks, die betroffen machte. Doch die Risse und Widersprüche, die sie in ihren Figuren spürbar machte, prägten auch ihr Leben. Eva Gesine Baur schildert ihren Konflikt mit der Mutter, ihren Hunger nach Liebe und Anerkennung, ihren von unbedingtem Willen gezeichneten Aufstieg und die Jahre ihres größten Ruhms. Sie erzählt von den Skandalen, die sie verfolgten, und den Männern in ihrem Leben: ihrer glücklosen Ehe, ihrer tragischen Liebe zu Aristoteles Onassis, ihrer Schwärmerei für Luchino Visconti und der Leidenschaft für Pier Paolo Pasolini. Das Drama ihres Lebens und ihre tragische Kunst waren nicht voneinander zu trennen. Sie machten sie groß, am Ende einsam und bis heute unvergessen. <BR> <BR> - Das dramatische Leben der Maria Callas - Fesselnd erzählt von der ersten bis zur letzten Seite - Die Jahrhundertsängerin und was sie so einzigartig machte <BR>

Von gefeierten Bühnenerfolgen bis hin zu legendären Darstellungen im Film - Sir Patrick Stewart hat das Publikum rund um die Welt in seinen Bann gezogen und über Generationen begeistert.Nur wenige Schauspieler können auf eine so vielseitige Karriere zurückblicken. Seine Verkörperung des Captain Jean-Luc Picard in 'Star Trek' machte Patrick Stewart weltberühmt, ein breites Publikum kennt ihn zudem als Professor Charles Xavier aus Marvels 'X-Men'. Neben seiner Film- und Fernseharbeit feierte er unzählige große Erfolge am Theater, von der renommierten Royal Shakespeare Company bis zu den größten Bühnen der Welt.Mit seiner langersehnten Autobiografie präsentiert Patrick Stewart nun ein intimes Porträt seines beeindruckenden Lebens: vom Aufwachsen in bescheidenen Verhältnissen im englischen Yorkshire bis hin zu weltweitem Ruhm als Hollywood-Star. 'Making It So' ist eine überschäumende, fesselnde Lektüre, so erstaunlich und facettenreich wie Sir Patrick selbst.

A colourful and concise telling of the fascinating story behind Richard Wagner's extraordinary masterpiece, Ring of the Nibelung.

Told he would never sing again, now he's back for his Encore.<BR><BR>'A unique story - told from the heart, with humour and warmth'. Aled Jones<BR><BR>'An emotional read - his personal story is more powerful than that high note in "Nessun Dorma"'. Vernon Kay<BR><BR>Russell Watson was at the peak of his success as a much-loved classical singer. He had gone from humble beginnings, working in a factory making nuts and bolts in Salford to singing in working men's clubs to performing to stadiums filled with thousands of fans. <BR><BR>But then tragedy struck. In 2006 and 2007 he was diagnosed with two brain tumours. In the subsequent years he battled crippling treatment, lifesaving operations, HRT therapy and mental health struggles. Doctors told him he would never sing in the same way again. <BR><BR>Russell was determined to defy the odds and fight his way back - not only to recovery but also to finding his voice again. Now he is singing better than ever, performing internationally again and continues his work as a successful recording artist. In Encore he tells his remarkable story of triumph over tragedy and the resilience he built along the way.

Un saggio che mette a fuoco i cinque intensi anni in cui Rossini visse a Parigi, accolto come una star dal mondo culturale e politico francese dell'epoca: la sua importante produzione operistica (Guglielmo Tell, Il viaggio a Reims, Mosè in Egitto, Il Conte Ory, La siège de Corinthe, La donna del lago), I rapporti con impresari, cantanti, direttori d'orchestra, politici influenti, compositori amici, colleghi invidiosi, la vita privata. Prefazione di Cecilia Ligorio. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.

Jahrhundertdiva Maria Callas - die größte Sopranistin ihrer Zeit Maria Callas war die bedeutendste Opernsängerin des 20. Jahrhunderts. Sie revolutionierte die Opernbühnen der Welt und war ihrer Zeit künstlerisch weit voraus. Bis heute inspiriert, berührt und verzaubert sie ihre Fans. Und bis heute halten sich Gerüchte und Legenden über die Jahrhundertsängerin.Arnold Jacobshagen erzählt die einzigartige Karriere der Operndiva, erkundet ihre Kunst und hinterfragt zahlreiche Mythen, die ihr Bild bis in die Gegenwart hinein verzerren. Er beschreibt den Einfluss der privaten Schicksalsschläge auf ihre Entwicklung als Künstlerin und entwirft so ein neues Bild der schillernden Ikone Maria Callas. - Die Karriere einer Jahrhundertdiva: Das aufregende Leben von Opernsängerin Maria Callas- Ein bewegtes Leben: Ihre größten Erfolge und ihre bittersten Schicksalsschläge- Spannend und fundiert: Geschrieben von dem renommierten Opernexperten Arnold Jacobshagen- Tolle Geschenkidee für Fans von Maria Callas Das Leben einer glamourösen Frau Eine fundierte Biografie für Fans der großen Künstlerin Maria Callas. Ein tolles Geschenk für Liebhaberinnen und Liebhaber von Oper und klassischer Musik. Eine wunderbare Lektüre für Menschen, die gerne spannende Lebensgeschichten lesen. Das Buch wurde von der Opernwelt zum Buch des Jahres 2024 gekürt.

Dies ist keine Callas-Biografie. Es ist eine Aufführungs- und Rezeptionsgeschichte der wichtigsten Sängerin des vergangenen Jahrhunderts. Und gleichzeitig ist es der Versuch, die oft durch Boulevardpresse, Klatsch und Sensationsgier verzerrte Sicht auf die Sängerin Maria Callas wieder auf die Fakten zurückzuführen, ihre historische Bedeutung für die Musikwelt, die bis heute nachwirkt, in den Mittelpunkt zu rücken. Tag für Tag, Jahr für Jahr werden die bislang bekannten privaten Lebensdaten verzeichnet, alle Ton- und Bildaufnahmen, alle Auftritte seit ihrer Zeit in Athen. In diesen zeitlichen Ablauf eingeordnet sind die Kommentare der Künstler:innen, Kritiker:innen, Zeug:innen ihrer Karriere - und ihre eigenen. Dazu fließen relevante Veröffentlichungen aus dem englisch-, französisch- und italienischsprachigen Raum ein; so eröffnet sich die Chance, Sichtweisen kennenzulernen, die deutschsprachige Publikationen allein nicht vermitteln können.

Australien und Europa, Queerness und Judentum, Popkultur und Opernbühne - Barrie Kosky, gefeierter Opernregisseur und meisterhafter Jongleur scheinbar unvereinbarer Gegensätze, lässt uns in 'Und Vorhang auf, hallo!' an seinem außergewöhnlichen Leben teilhaben. Geboren und aufgewachsen in Australien, 15 000 Kilometer Luftlinie entfernt von Europa, der Wiege der Oper, hat er schon früh seine Liebe zu dieser Kunstform entdeckt. Wie kam es dazu? Wie passen diese beiden Welten zusammen? Was verbindet das Musiktheater, die australische Kindheit und Jugend von Barrie Kosky und seine Karriere in den europäischen Kulturmetropolen? Sieben Figuren aus der Welt des Musiktheaters geben darüber Aufschluss, anhand von ihnen tauchen wir ein in die Biografie des weltberühmten Opernregisseurs, in seine Gedankenwelt, Erfahrungen und Fantasien, in seine Beziehung zu den verschiedenen Opern, ihren Urhebern und Protagonist:innen und lernen diese wiederum aus Koskys besonderer Perspektive ganz neu kennen.