Artists

Mit ihrer wegweisenden Biographie über die Pionierin der abstrakten Malerei hat die Kunsthistorikerin Julia Voss der schwedischen Künstlerin Hilma af Klint ein Denkmal gesetzt. Diese schuf mehr als 1.000 Gemälde, Skizzen und Aquarelle und hat die Malerei revolutioniert: Vor Kandinsky oder Mondrian malte sie abstrakte Werke, die durch ihre Farben und Formen, aber auch durch ihre schiere Größe zutiefst beeindrucken. Und sie war eine Frau von großer Freiheit und Zielstrebigkeit, die sich den Regeln des männlich dominierten Kunstbetriebs bewusst entzog.Die Neuentdeckung von Hilma af Klint gilt als die kunsthistorische Sensation der vergangenen Jahre: Die Ausstellung ihrer Werke im New Yorker Guggenheim Museum wurde zur erfolgreichsten in der Geschichte des Museums. Auf Basis umfangreicher Recherchen erzählt Julia Voss erstmals das ungewöhnliche Leben dieser Ausnahmekünstlerin.'Die Lektüre war eine Offenbarung und hat mein Verständnis der Künstlerin, der Frau und ihrer Zeit verändert.' Griselda Pollock

The definitive study of the work of KAWS, one of the most influential and much-loved forces in contemporary art and culture<BR>KAWS is one of the most popular and recognizable contemporary artists, whose reach extends far beyond the art world into the realms of fashion, music, and popular culture at large. Beginning his career as a graffiti artist in the 1990s, KAWS has expanded his repertoire into painting, sculpture, drawing, product design, and augmented reality, together forming an artistic vision that unites all of these practices. KAWS has collaborated with some of the most prominent international brands, including Uniqlo, Comme des Garçons, Supreme, Nike, Dior, sacai, General Mills, and many more, and the book includes images of the artist's studio by Jason Schmidt and a selection of KAWS's previously unpublished preparatory drawings as well as work spanning his entire career, from his early graffiti days to his highly collectible vinyl toys, complex abstract paintings, and monumental public sculptures. Richly illustrated and featuring the most significant scholarship on his work to date, this book is a definitive study on the life and career of this extraordinary artist.

RAP LIVES MATTER - Der wahre König des Deutschrap über sein Leben und seinen Kampf gegen den Rassismus- Endlich erzählt der König im Schatten seine ganze Story - wie er wurde, was er ist- Manuellsen ist die lauteste Stimme im HipHop gegen Rassismus- Keine Kompromisse: Aufstieg im Rap-Game, der Beef mit Bushido, die Verbindungen zu den MCs, die klare Kante gegen RassismusGeboren ist Manuellsen in Kreuzberg. Als Baby wird er von einer super-deutschen Familie in NRW adoptiert. Früh mischt er bei allen wichtigen Rap-Camps mit und prägt die Szene. Später fährt er bei den Hells Angels mit, während er gleichzeitig Bushido und Animus bekämpft. Und heute: ist er die Lichtgestalt des Deutschrap und dessen hartnäckigste und lauteste Stimme gegen Rassismus. Manuellsen polarisiert mit einem Leben voller Widersprüche. 1979 kommt er als Sohn einer ghanaischen Aktivistin in Berlin zur Welt. Nach Abschiebung seiner Mutter wächst er auf in der weißen Malocherstadt Mülheim. Schnell zeigt sich sein musikalisches Talent und Manuellsen erwirbt einen Ruf als hochtalentierter Hitzkopf im Rap-Game, der vor nichts und niemandem zurückschreckt. Die Auseinandersetzung mit Bushido und diversen Rockerclubs der Hauptstadt gehört immer noch zu den legendärsten Fehden der Szene überhaupt. Aber während Bushido längst vom Thron gestürzt ist, bleibt Manuellsen der geheime König des Deutschrap. Als Label-Chef, Café-Betreiber, Familienvater, aber vor allem: als einer, der Rassismus ohne Kompromiss alles entgegensetzt. Seine Stimme ist jetzt wichtiger denn je.

HC gerader Rücken kaschiert

An intimate account of a decade in the life of poet and painter Musa McKim and her husband Philip Guston, told through McKim's journal entries and poems. <BR><BR> Bringing together Musa McKim's journals and poetry, Life with P.: Journals, 1966-1976 draws an intimate and candid portrait of McKim's life as a writer and her marriage to the esteemed painter Philip Guston. The book spans a critical decade in the couple's marriage as well as a period of profound change and productivity in Guston's artistic practice that saw the creation of some of his most iconic late works. McKim's writings capture daily life at their home and studio in Woodstock, trips to New York City, travels abroad to Mexico and Italy, and time spent at various artist residencies. A rich collection of artworks and archival images documents the couple's domestic and social lives and the fellow artists and writers who made up their world. Alongside her introduction, notes by their daughter Musa Mayer provide valuable context to her mother's writings. Complementing Mayer's own celebrated memoir Night Studio (1988), Life with P. is an extraordinary window into McKim's singular experience of the world.

Der Surrealismus begann als gemeinsame Rebellion gegen all jene Mächte, die die Welt in den Krieg geführt hatten. Ein Aufstand auch gegen autoritäre Ideologie, Prüderie und verlogene Religion.Wie lebten sie wirklich, all die berühmten Künstlerinnen und Künstler? Desmond Morris, selbst surrealistischer Künstler, kann davon berichten wie kein Zweiter. Er gehörte zu ihrem Kreis und kannte sie alle. Ihre Vorlieben und Macken. Ihre Arbeitsweisen und ihre Geheimnisse. Ihre Freundschaften und Feindschaften, ihre Liebschaften und dramatischen Zerwürfnisse.Geistreich und unterhaltsam erzählt Desmond Morris von den wirklichen Menschen, die Kunstgeschichte schrieben. Seine zweiunddreißig Lebensbilder der Surrealisten sind selbst Geschichte.

SHORTLISTED FOR THE WOMEN'S PRIZE FOR NON-FICTION<BR><BR>An dazzling, insightful dual biography of brother and sister artists Gwen and Augustus John.<BR><BR>'Outstanding' - The Guardian<BR>'Superb' - The Telegraph<BR>'A must read' - Anne Sebba<BR>'Lively' - The Times<BR><BR>They seemed to be polar opposites . . . <BR><BR>Augustus: vivid, volatile and promiscuous. He was a hero among romantics and bohemians, celebrated as one of the great British talents of his generation.<BR><BR>Gwen's art was magnificent, but she was also more reserved, and as a woman she struggled for the recognition which has only come to her now, years after her death.<BR><BR>Artists, Siblings, Visionaries by Judith Mackrell is a riveting story of love, infidelity, betrayal, and of two extraordinary siblings whose art and lives subverted society's expectations.

Erweiterte Neuausgabe zum 100. Geburtstag Ingeborg Bachmanns am 25. Juni 2026Ina Hartwig entdeckt in ihrer erfolgreichen Biographie in Bruchstücken eine andere Ingeborg Bachman. Die Dichterin wurde längst zum Mythos der deutschsprachigen Nachkriegsliteratur. Ihre divenhaften Auftritte und die frühe Berühmtheit, die Beziehungen mit Paul Celan und Max Frisch und nicht zuletzt ihr rätselhafter, tragischer Tod sorgten für ein glamouröses Bild.Ina Hartwig schaut hinter die Fassade und entdeckt in zahlreichen Gesprächen mit Zeitzeugen wie Hans Magnus Enzensberger, Martin Walser oder Henry Kissinger eine andere Persönlichkeit: Ingeborg Bachmann als politisch denkende Intellektuelle und Medienprofi, als Dichterin, die trotz all ihrer Gefährdungen überrascht mit Witz und lebenspraktischer Klugheit.

Abenteurer, Aktivist und Vater - Ein neuer Blick auf Bestseller-Autor und Survival-Legende Rüdiger Nehberg, alias 'Sir Vival''Vermutlich kennen Sie meinen Vater Rüdiger Nehberg: den Bäcker, Survival-Experten und Aktivisten für Menschenrechte. Er ist durch seine ungewöhnlichen Expeditionen und Abenteuer bekannt geworden. Ich versichere Ihnen, bei uns zu Hause ging es ebenfalls abenteuerlich zu!' - Kirsten NehbergIn ihrem Haus hing eine Notfallanleitung zur Bekämpfung von Pythons - denn die Würgeschlangen befanden sich direkt neben ihrem Kinderzimmer, im nächsten Raum übernachtete ein Krokodil. Für Rüdiger Nehbergs Tochter Kirsten nichts Ungewöhnliches. Rüdiger Nehberg brachte Survival nach DeutschlandDenn ihr Vater ist in Deutschland bekannt als "Sir Vival": Er durchwanderte die gefährlichsten Wüsten Afrikas, überlebte wochenlang ohne Ausrüstung im brasilianischen Dschungel und überquerte im Tretboot den Atlantik. Er zählt zu den bedeutendsten deutschen Abenteurern und ist mit seinen faszinierenden Missionen und seinem gesellschaftlichen Engagement unsterblich geworden. Das Abenteuer Kindheit mit 'Sir Vival'. Ein Einblick in sein Privatleben Kirsten Nehberg verbrachte nicht nur ihre Kindheit mit "Sir Vival", sondern nahm auch an vielen seiner Abenteuer und ungewöhnlichen Einfälle teil - mal mehr, mal weniger freiwillig. Wenn er bei seiner Familie war, zog das Abenteuer ins heimische Wohnzimmer ein. Denn der Aktivist beherbergte zu Hause nicht nur Wildtiere, sondern ließ auch jeden Wunsch seiner Tochter wahr werden: Er schmuggelte Kirsten auf ein Konzert ihrer geliebten ABBA-Stars und half mit ungewöhnlichen Mitteln dabei, ihren Teenie-Schwarm zu beeindrucken.In diesen Memoiren erzählt sie von ihren ganz besonderen, unvergesslichen Erlebnissen und wirft einen neuen, höchst unterhaltsamen und emotionalen Blick auf Rüdiger Nehberg, der bei all seinen waghalsigen Abenteuern und ausgefallenen Lebensweisheiten für Kirsten Nehberg vor allem eines war: ihr Vater.

Tauche in das faszinierende Leben der ikonischen Künstlerin Frida Kahlo ein!Diese illustrierte Kurzbiografie eröffnet dir eine neue Perspektive auf die berühmte mexikanische Künstlerin mit dem unverwechselbaren Stil: Frida Kahlo. Erfahre mehr über ihr bewegtes Leben, ihre Zeit und die Bilder, in denen sie ihre Lebenserfahrung auf eine sehr persönliche und eindringliche Weise zum Ausdruck brachte. Frida Kahlos Lebensgeschichte ist gespickt mit ergreifenden Details - wie sie als Kind davon träumte, Ärztin zu werden, über den Unfall, der ihr Leben veränderte, und über ihre Liebessaffären mit bekannten Künstlern. Ergänzt durch Auszüge aus ihren persönlichen Briefen und Tagebüchern, bietet diese Biografie einen lebendigen Einblick in das aufregende Leben der weltbekannten mexikanischen Malerin.Ein besonderes Highlight für alle Frida-Kahlo- und Kunst-FansDie liebevollen kurzen Texte und eingestreuten Zitate werden von charmanten Illustrationen begleitet. Die wunderschönen Zeichnungen lassen mit ihren liebevollen Details die Lebenswelt von Frida Kahlo lebendig werden. Edel ausgestattet mit Tiefprägung und eleganter Goldveredelung auf dem Cover wird dieses Buch zu einem Schmuckstück in jeder Sammlung. Für alle Frida-Kahlo-Fans bietet die Kurz-Biografie eine berührende Verbindung zu der gefeierten Malerin.- Berührende Kurz-Biografie über Frida Kahlos Leben, ihre Zeit und ihre Bilder- Bezaubernd illustriert und liebevoll erzählt- Hochwertig ausgestattet: Goldfolie auf Cover und Buchrücken, Tiefprägung auf Cover für besondere Haptik- Perfekt als Geschenk für alle Kunst-LiebhaberVerschenke das faszinierende Lebensporträt einer Frau, deren unbändige Lebensfreude und Willensstärke unzählige Menschen inspiriert hat.

Discover the intimate spaces that shaped one of the world’s most iconic artists. <BR> <BR>Frida Kahlo at Home reveals how the places she inhabited— and especially the famed Blue House—nurtured her creativity, identity, and extraordinary body of work. <BR> <BR>This compelling visual biography traces Kahlo’s life through the places she loved, from her childhood in Coyoacán and her student years in Mexico City, to her time in the United States, and her final return to La Casa Azul. Drawing on archival photographs, family images, personal artefacts, and Frida’s own paintings, the book uncovers how home was not merely a backdrop but a central force in her art and self¿expression. <BR> <BR>For example, you’ll uncover: - Frida’s formative years in the Blue House and how her environment shaped her earliest artistic impulses. - The dynamic cultural and political landscape of Mexico and its influence on Frida's evolving identity. - The contrasting worlds of Mexico and ‘Gringolandia', and how travel transformed her worldview and aesthetic. - The creative partnership between Kahlo and Diego Rivera, explored through the homes and studios they shared. - How domestic space and landscape became essential themes throughout her work. <BR>A vibrant portrait of art and identity, Frida Kahlo at Home invites readers to step inside the spaces that inspired a legend and to see her paintings and her life anew.  

Longlisted for the American Library in Paris book award 2026<BR>A Shortlist 'Must Read' non-fiction book<BR><BR>A glorious fusion of history and art, A Vast Horizon tells the story of Pablo Picasso and his free-spirited friends, including Lee Miller and Man Ray, in the tumultuous years around the Second World War.<BR><BR>'Inspired' - The New York Times<BR>'Excellent and revealing' - Antony Penrose, Lee Miller Archives<BR>'At once intimate and expansive' - Clare Mulley, author of Agent Zo<BR>'Ingenious and beguiling' - Literary Review<BR><BR>Late summer 1937. Europe is inching towards war. In the South of France a group of friends picnic in a secluded clearing. The women have peeled down their dresses to their waists. A couple kiss playfully while the others look on, laughing. The moment is captured in Lee Miller's now-iconic image.<BR><BR>Some of the friends are well known, others less so: the dancer Ady Fidelin, the poet Paul Éluard and his wife Nusch, the Surrealists Man Ray and Roland Penrose. They are spending the summer with fellow artists Dora Maar, Eileen Agar and Pablo Picasso.<BR><BR>In A Vast Horizon biographer Anna Thomasson tells the story of their creativity, friendships and pursuit of freedom set against the tense political backdrop of the 1930s, the Second World War and its aftermath. Tracing their lives through their photographs, artworks, poems and letters, from the heady weeks of creativity, sex and collaboration of that Mediterranean summer through the tumultuous years that followed, it is the story of rebellious lives and the redemptive power of art.

Überraschend, fesselnd und spirituell: die erweiterte Autobiografie von Nina HagenNina Hagen ist für viele 'die Punkröhre', zu Beginn ihrer Musikerinnenkarriere war sie 'der Bürgerschreck' schlechthin. Wer Nina Hagen wirklich ist, weiß nur sie selbst. In ihrer aktualisierten und deutlich erweiterten Autobiografie 'Bekenntnisse' schreibt Nina Hagen, wie sie singt: ohne Netz und doppelten Boden, aufregend, provokant, rückhaltlos authentisch. Nina Hagen redet ungeschminkt von sich und ihrem rasanten Leben auf der Grenze zwischen Genie und Wahnsinn.Punk und Religion: Wie Nina Hagen zu Gott fandDoch sie hat mehr zu erzählen als die übliche Mixtur aus Sex, Drugs & Rock ¿n¿ Roll. Nina erzählt davon, wie sie mitten in einem atheistischen Umfeld bereits sehr früh auf ein faszinierendes Wesen namens Gott stieß. Sie nimmt uns mit auf ein wildes Roadmovie, das in Ost-Berlin begann und an vielen Orten rund den Globus spielte und noch immer spielt: Hamburg, wohin sie ihrem Ziehvater Wolf Biermann folgte, Amsterdam, Paris, Los Angeles und Indien, wo sie in einem Ashram dämonische Erfahrungen machte.Nina Hagen gefällt sich nicht in äußeren Abenteuern und Erfolgen; ihr geht es um den roten Faden, die Wahrheit ihres Lebens, ihre innere, spirituelle Reise. Auf dieser Reise hat sie der Liebe, den Drogen und dem Tod ins Auge geschaut. Vor allem aber begegnete sie Gott, und sie erlebte eine unerhörte Liebesgeschichte mit Jesus - eine lovestory, die einen Anfang hat und kein Ende haben wird. 'Gehst auch du weg wie all die anderen?' hatte sie Jesus einst gefragt, damals in jener Nacht, in der die Geschichte begann. Die Antwort auf diese Frage ist die Lebensgeschichte der Nina Hagen: 'Nein, ich bleibe hier. Ich war immer bei dir und werde auch immer da sein.'

The first full biography of the innovative “father of modern photography” vividly depicts his life and works, from Hungary to France and America, across the 20th century.<BR><BR>Born in Budapest in 1894, André Kertész soared to star status in Jazz Age Paris, tumbled into poverty and obscurity in wartime New York, slogged through 15 years shooting for House & Garden, then improbably reemerged into the spotlight with a 1964 retrospective at New York’s Museum of Modern Art. By the time of his death in 1985, he had exhibited around the world, taken more than 100,000 images, and steered the medium in new and vital directions: He was the first major photographer to embrace the Leica, the camera now mythically linked to street photography, and he pioneered subjective photojournalism, publishing what is arguably the world’s first great photo essay.<BR><BR>Drawing on dozens of interviews, previous scholarship, and deep archival research, and interrogating the images themselves, Patricia Albers retrieves aspects of Kertész’s life that he and his pictures gloss over, among them the ordeals of trench warfare, the impact of the Holocaust, and the tale of his tangled romances. She takes Kertész from the Eastern front in World War I to the Paris of Piet Mondrian, Colette, Alexander Calder, and a lively central European diaspora. From Condé Nast’s postwar media empire to the “photo boom” of the 1970s. She revisits Kertész’s relationships with other photographers, among them his "frenemy" Brassaï and protégé Robert Capa. She breathes life into a gentle, generous, and unassuming man endowed with Old-World charm but also sputtering with grievance and rage and inclined to indulge in deception.<BR><BR>Everything Is Photograph immerses readers in the heyday of a now lost version of photography. Formally vigorous, emotionally rich, and aesthetically charged, Kertész’s images speak of the medium as a tool for human connection, self-narration, self-invention, and inquiry about the world, even as they project its mysteries.

Born just fourteen months apart, one in London and the other in rural Suffolk, J. M. W. Turner and John Constable went on to change the face of British art<BR>  <BR> The two men have routinely been seen as polar opposites, not least by their peers. Differing in temperament, background, beliefs, and vision, they created images as dissimilar as their personalities.<BR>  <BR> Yet in many ways they were fellow travellers. As children of the late eighteenth century, both faced the same challenges and opportunities. Above all, they shared common cause as champions of a distinctively British art. Through their work, they fought for the recognition and appreciation of landscape painting—and in doing so ensured their reputations were forever intertwined and interlinked.<BR>  <BR> Nicola Moorby offers us a fresh perspective on two extraordinary artists, uncovering the layers of fiction that have embellished and disguised their greatest achievements. For Turner & Constable is not just a tale of two artists; it is also the story of the triumph of landscape painting.

'Utterly gripping, enraging, entertaining - and important. I can't recommend it highly enough' Jennifer HiggieIn 1958, talented and fearless and eighteen years old, Liliane Lijn left her family home and moved to Paris alone to become an artist. Once there, she found an art world filled with the wild energy of creative revolution - peopled and controlled almost entirely by men.Embracing the bohemian spirit of the Left Bank, Lijn built a life for herself in the city, befriending artists, poets and revolutionaries and creating ground-breaking sculptures with light, text and movement, despite being told again and again that there are no great women artists.Liquid Reflections is her sparkling memoir of these years of experiment and adventure. Based on personal diaries from the time, this is a riveting and revelatory portrait of the artist as a young woman.'A whirlwind of encounters . . . a pioneer in melding art, poetry and science' Art Basel

Achdé hatte schon als Kind einen ungewöhnlichen Berufswunsch. Bereits mit neun Jahren wusste er: Ich möchte Lucky Luke zeichnen! Ein Job, für den es weltweit nur eine Position gibt, aber davon lässt sich Achdé nicht abschrecken. Er wird Comiczeichner und darf den lustigen Cowboy das erste Mal 1999 in dem Band "Hommage à Morris" interpretieren, in einer vierseitigen Kurzgeschichte, die den Grundstein für seine weitere Karriere legt. Denn nach Morris' Tod wird er zum Zeichner für die Serie und ist es bis heute. 17 Alben hat er bisher vorgelegt, inklusive der Spin-Off-Reihe Lucky Kid. 2026 feiern wir zwei Jubiläen: Lucky Luke wird 80 und sein Zeichner 65. Zu diesem Anlass öffnet Achdé erstmals seine Schubladen, zeigt unveröffentlichtes Material und gibt Journalist Alex Jakubowski ein umfassendes Interview, aus dem dieser Band entstanden ist. Er berichtet von seinem Werdegang, seiner Beziehung zu Morris und seinem Einfluss auf die Serie, die nun schon fast ein Vierteljahrhundert in seinen Händen ruht.

The work of photographer Peter Hujar defined downtown New York in the 1970s and 1980s. Paul Thek was an American sculptor and painter. Hujar and Thek met in 1956 and shared a strong intellectual and artistic connection that influenced the work of both artists. The Wonderful World That Almost Was follows the development of the intense friendship - and romance - between them, from their first encounter in Miami to the painful end of their friendship in the mid-1970s. It was during that period that Hujar and Thek produced some of their most famous and significant works, and this biography traces the ways in which these artists' work directly and indirectly influenced both one another and the wider cultural sphere, and features the large circle of friends and artists they shared, from Andy Warhol and Fran Lebowitz, to Susan Sontag and David Wojnarowicz.