Fotografie

Wo die kölsche Seele wohnt - eine Zeitreise durch die Kölner Südstadt und ein wunderbarer Bild- und Textband über ein urkölsches Viertel!Der legendäre Fotograf Chargesheimer war ab 1955/1956 für mehrere Projekte häufig in der Kölner Severinstraße und den benachbarten Straßen mit seiner Kamera unterwegs, um das Alltagsleben festzuhalten. Seine Aufnahmen - viele davon noch nie veröffentlicht - sind Zeugnisse einer vergangenen Epoche der Nachkriegszeit und Belege einer einfühlsamen, den 'kleinen Leuten' zugewandten Fotografie.Eusebius Wirdeier entdeckte den Schatz bei Recherchen im Rheinischen Bildarchiv und editierte ihn für dieses Buch. Wolfgang Niedecken, im Severinsviertel aufgewachsen, steuert private Bilder aus seinem Familienarchiv bei und erzählt über seine Kindheit zwischen Vringspooz und Nächelsjass. Fotografien, die Eusebius Wirdeier zwischen 2019 und 2023 in der Kölner Südstadt aufnahm, führen in die Gegenwart.Der großformatige Schwarz-Weiß-Band erzählt die Geschichte eines Veedels im Herzen der Stadt. Der lesenswerte Text und die eindrucksvollen Bilder fügen sich zu einem wertvollen Stück lokaler Geschichtsschreibung zusammen. Der Band hält Erinnerungen lebendig, weckt Emotionen und macht Umbrüche und Wandel erkennbar. Fotogeschichten als Zeitreise - authentisch, lebendig, berührend.

"In guten Stunden sprechen die Vögel und die Wurzeln des alten Baumes singen." Dieser Satz des deutschen Dichters Rainer Malkowski inspirierte uns zu einem kleinen Bildband. Unsere Enkelin und ich streiften zwei Jahre durch Wälder und Auen, immer auf der Suche nach attraktiven Gewächsen. Ob im Morgengrauen oder zur "Blauen Stunde", wir fotografierten zu unterschiedlichen Tageszeiten alte Baumschönheiten, Sträucher und manche Besonderheit, die uns vor die Linse kam. Immer haben wir namhafte Schriftsteller, Dichter, Lyriker, Philosophen, Musiker, darunter viele Nobelpreisträger, zu Wort kommen lassen. Auch Größen wie Michelangelo, Albert Schweitzer und Politiker wie Richard von Weizäcker, sind dabei. Die Entstehung mancher Fotografien wurde im Anhang gekonnt kommentiert. Ein besonderes Bildbändchen, das sich ideal als Geschenk eignet.

Seit 2025 gehört die analoge Fotografie zum immateriellen Kulturerbe Deutschlands. Das ist nicht nur ein Blick zurück, sondern auch nach vorn - denn der besondere Charme und die unverwechselbare Ästhetik klassischer Fotografie begeistern viele Menschen. In diesem Buch zeigt dir der leidenschaftliche Analogfotograf Florian Hasubick, wie du mit mechanischen Kameras und chemischem Film arbeitest, was den charakteristischen Look analoger Aufnahmen ausmacht und wie du deine eigene fotografische Handschrift entwickelst - ganz ohne Dunkelkammer und komplizierten Technikballast. Lerne, den Moment zu genießen, dir Zeit zu nehmen und die Schönheit des Alltäglichen in zeitlosen Bildern festzuhalten!Aus dem Inhalt:- Die Renaissance der analogen Fotografie- Kameras und Filme für den Einstieg- Der besondere Look des analogen Bildes- Genres: Landschaft, Street, Porträt- Motivation und kreative Projekte- Vom Film zum digitalen Bild- Tipps für die ersten Schritte in die Dunkelkammer- Vier ausgiebig bebilderte Interviews mit enthusiastischen Analogfotograf*innen

Through his photographs of swirling flocks of starlings - murmurations - Dutch photographer Erik Hijweege captures the impressive drama of the natural world and illuminates the beautiful choreography of this breath-taking phenomenon. Text in English and Dutch.<BR><BR>Through his photographs of swirling swarms of starlings - murmurations - photographer Erik Hijweege explores the impressive drama of the natural world. In this series of images, he captures flocks of starlings as they form and reform in the Dutch sky. Often they present as familiar shapes, such as fish, or swans, that can best be seen when captured in photographs. In the accompanying text, art historian Maartje van den Heuvel compares Hijweege’s images to the cloudy skies in 17th century Dutch painting. Nature journalist Koos Dijksterhuis explains why starling swarms occur, and explains the wonderful choreography of this breath-taking natural phenomenon. This work was exhibited at the Nature Museum Fryslan in Leeuwarden. <BR><BR>Text in English and Dutch.

Mit ihrer wegweisenden Biographie über die Pionierin der abstrakten Malerei hat die Kunsthistorikerin Julia Voss der schwedischen Künstlerin Hilma af Klint ein Denkmal gesetzt. Diese schuf mehr als 1.000 Gemälde, Skizzen und Aquarelle und hat die Malerei revolutioniert: Vor Kandinsky oder Mondrian malte sie abstrakte Werke, die durch ihre Farben und Formen, aber auch durch ihre schiere Größe zutiefst beeindrucken. Und sie war eine Frau von großer Freiheit und Zielstrebigkeit, die sich den Regeln des männlich dominierten Kunstbetriebs bewusst entzog.Die Neuentdeckung von Hilma af Klint gilt als die kunsthistorische Sensation der vergangenen Jahre: Die Ausstellung ihrer Werke im New Yorker Guggenheim Museum wurde zur erfolgreichsten in der Geschichte des Museums. Auf Basis umfangreicher Recherchen erzählt Julia Voss erstmals das ungewöhnliche Leben dieser Ausnahmekünstlerin.'Die Lektüre war eine Offenbarung und hat mein Verständnis der Künstlerin, der Frau und ihrer Zeit verändert.' Griselda Pollock

Dieses hochwertige Buch "Vom Grizzly zum Teddybär - bärenstark und bärenlieb" ist vom Inhalt her wohl weltweit einzigartig. Es spannt den Bogen vom Grizzlybär zu den Teddybären, denn ohne den Grizzly würde es den Teddybär nicht geben. Der Grizzly war das Vorbild für die erstmalige Gestaltung eines Teddybären. Das war der Anlass, um sich mit diesen zwei Spezies - mit all ihren bemerkenswerten Besonderheiten - zu beschäftigen. Mehrere Wochen verbrachte der Autor, Thomas Lange, in Alaska in der Nähe von Grizzlybären. Er studierte deren Verhaltensweisen und Besonderheiten in Abhängigkeit von Lebensräumen und familiären Bindungen dieser phantastischen Wesen. Viele spannende Begegnungen wurden durch ihn in einmaligen Fotos dokumentiert.Ebenso spannend ist die einzigartige Historie der Teddybären, die weltumfassend vielen Millionen von Kindern bis heute als Spielgefährten und Trostobjekte dienen. Erwachsene erinnern sie an ihre Kindheit, und besondere Exemplare sind bei Sammlern so begehrt, dass sie bei Auktionen zu horrenden Preisen versteigert werden.Das Buch wendet sich an Naturliebhaber und Fans von Teddybären gleichermaßen. An Erwachsene, Jugendliche und ältere Kinder. An alle, die Bären und Teddybären mögen.Die einzelnen Kapitel bestehen aus interessanten Beschreibungen und einzigartigem Bildmaterial.Auch ohne eine spezielle Neigung für Bären dürfte das Buch, schon allein wegen seiner Hochwertigkeit und Einmaligkeit, für den einzelnen Bücherfreund oder auch als Geschenkidee von Interesse sein.

Salzburgs schönste Ansichten! Mit zwölf Ansichten der Festspielstadt - Hochwertige Postkarten - Attraktives Preis-Leistungs-Verhältnis - zum Versenden, Verschenken, Einrahmen, ...

This book is a practical and theoretical guide for anyone interested in researching popular media, popular culture, audiences, and fans.

The direct sequel to a classic photobook: an exceptional selection of photographs from Daido Moriyama's seminal magazine publication from 2017 to today. Between June 1972 and July 1973, Daido Moriyama produced his own magazine publication, Kiroku, which was then referred to as Record. It became a diaristic journal of his work as it developed. In 2006, encouraged by the Japanese publisher Akio Nagasawa, Moriyama was able to resume publication of Record. The first thirty issues of Record were edited by Mark Holborn into the now classic 2017 photobook of the same title. Daido Moriyama: Record 2, also edited by Mark Holborn, picks up from where the original left off, with a selection of images and texts by Moriyama from issues thirty-one to fifty of the magazine. With Moriyama now in his eighties, Record 2 will likely be the end of the story. But despite his advancing years, the work is unmistakably Moriyama's aesthetic - fiercely contrasted images with fragmentary, intensely composed frames that express the vision of one of the greatest photographers.

Die Nachkriegsgeschichte Italiens wurde geprägt von einer unheiligen Verzahnung unterschiedlicher Interessen: Politik, Wirtschaft und organisiertes Verbrechen arbeiteten nicht selten Hand in Hand, wenn es darum ging, dem einfachen Bürger sein sauer Erspartes abzupressen. Auf der Leinwand resultierte das in zahlreichen Kriminalfilmen, in denen todesmutige Streiter für Recht & Ordnung alles daran setzten, die Flut an Verbrechen einzudämmen. Filmjournalist Christian Keßler widmet seinen neuesten Streifzug diesen sehr unterschiedlichen, häufig kontroversen, aber immer aufregenden Leinwandepen. Mit Franco Nero, Maurizio Merli und vielen anderen Teufelskerlen begab er sich auf Streife, tief in die italienische Nacht. Das Ergebnis ist dieses Buch, das auf 360 Seiten insgesamt 219 Filme besingt, sowohl anerkannte Meisterwerke, aber auch ungeschlachte Rabauken, die eines gemeinsam haben - sie machen uns ein Angebot, das wir nicht ablehnen können ...

WILDE NOWreads Oscar Wilde through our now, through a contemporary sensibility (and approach), in which literature and popular culture interrogate and are interrogated by critical concepts and categories such as performance, celebrity, intermediality, and consumerism. This volume exceeds the shape and meaning of a critical study to turn into a drama of five different acts/moments in Wilde's life and work: his early performances in Dublin, London and Oxford; the 1882 American tour; his successful season of the first half of the 1890s, his prison years and finally his glorious resurrection in contemporary pop culture. Most importantly WILDE NOW approaches these moments through contemporary rewritings and performances of "Oscar Wilde" in the fields of cinema, music and literature by such artists as Al Pacino, Rupert Everett, Stephen Fry, Gyles Brandreth, David Hare, David Bowie, Morrissey, Nick Cave, Neil Tennant, Gavin Friday. These artists - through their awareness of the importance of being/playing Oscar in their specific worlds and cultural contexts - will also show us that Wilde can be conceived as a subversive, critical role one might successfully perform and appropriate, now more than ever.