Tragikomödie

Eine ganz neue Art, Shakespeare zu lesenDie bekannte Kulturwissenschaftlerin Elisabeth Bronfen legt hier das definitive Buch über Shakespeare vor. Ihre lebenslange Beschäftigung mit einem der größten Autoren der Literaturgeschichte führt zu einem neuen Bild, das sein Werk anhand von Themen aufschlüsselt, die immer wiederkehren: Traumwelten, Kryptomanien, Liebesverdacht, Liebeskrieg, Tauschobjekte, Krieg als Fortsetzung der Politik, Politik als Fortsetzung des Krieges, Herrscherinnen, sprechende Körper, Männerleichen und Frauenleichen, und: die letzte Szene.Diese Elemente werden in allen Stücken aufgesucht und als 'Serie' verstanden, also als fortlaufenden Gestaltung eines Themas durch alle Werke hindurch. Damit kann Elisabeth Bronfen Verschiebungen, neue Perspektivierungen und verschiedene Lösungen zeigen, die Shakespeare in seinem gesamten Werk immer wieder 'durcharbeitet'. Was denkt Shakespeare über den Krieg? Was über das Tochter-Sein? Was über das Mutter-Sein? Was über Eifersucht? Indem sie diese Motive herauslöst und die verschiedenen Stellen in den Dramen als Serie betrachtet und aufeinander bezieht, wird ein ganz neuer Shakespeare sichtbar.

Sam doesn't get out much. Actually, he doesn't get out at all, opting instead for the safety of his house in the company of his things - his many, many things. But when a notice from the government arrives alerting Sam that he must clean up his property or face eviction, he's forced to reckon with what's trash, what's treasure, and whether we can ever know the difference between the two.

Eine Wiederentdeckung: Leben und Werk des vergessenen Dichters Michael Beer, den seine Trauerspiele berühmt machten und der zeitlebens gegen den 'Risches', den Antisemitismus, zu kämpfen hatteDer früh verstorbene und nach seinem Tod bald vergessene Dichter Michael Beer gehörte mit seinen Trauerspielen 'Der Paria' und 'Struensee' zu den erfolgreichsten deutschen Dramatikern seiner Zeit. Ernst Osterkamp stellt erstmals Leben und Werk des aus einem angesehenen jüdischen Elternhaus stammenden Michael Beer dar. Dabei tritt eine auf vielfache Weise für das literarische Leben des ersten Jahrhundertdrittels repräsentative Gestalt mit herausragenden künstlerischen und politischen Beziehungen hervor. Beer war ein Kosmopolit, der in Paris, Neapel und München genauso zu Hause war wie in seiner Geburtsstadt Berlin und spannungsvoll freundschaftliche Beziehungen zu Karl Immermann, Heinrich Heine und Ludwig Börne unterhielt. Er verfügte über ein beeindruckendes Verständnis für die Formprobleme des Dramas in seiner Zeit, besonders für die Gattungskonkurrenz von Oper und Drama (sein ältester Bruder war der gefeierte Opernkomponist Giacomo Meyerbeer) und für Möglichkeit und Unmöglichkeit des historischen Dramas. Dem Antisemitismus, dem 'Risches', widersetzte er sich mit ganzer Kraft. Osterkamps einfühlsame Beschreibung von Leben und Werk Michael Beers erscheint nun 200 Jahre nach der von Goethe unterstützten Weimarer Aufführung des 'Paria' am 6. November 1824, in dem Beer das jüdische Schicksal des Ausgegrenztseins im Spiegel des indischen Kastenwesens reflektiert hat. Das aber wollte Goethe nicht wahrnehmen ...

Mit "Der blinde Passagier", "Die Hölle auf Erden" und "Die Liebe höret immer auf" präsentiert der Verlag Das vergessene Buch erstmals drei bislang unveröffentlicht und unaufgeführt gebliebene Theaterstücke aus dem Nachlass der mittlerweile im In- und Ausland erfolgreich wiederentdeckten österreichisch-jüdischen Exilschriftstellerin Maria Lazar (1895-1948). Nach der erfolgreichen Inszenierung von Lazars Einakter "Der Henker" (2019) und der gefeierten Dramatisierung ihres antifaschistischen Widerstandsromans "Die Eingeborenen von Maria Blut" (2023) am Wiener BURGTHEATER lädt dieser Band ein, den Facettenreichtum und das dramaturgische Genie einer absoluten Ausnahmeautorin zu entdecken, deren Gesamtwerk in seiner politischen Klarsicht so aktuell scheint wie nie zuvor.Mit einem umfangreichen Nachwort zur Theaterautorin Maria Lazar von FAZ-Theaterkritiker und Bestsellerautor SIMON STRAUSS."Ihr Werk harrt weitgehend noch der Entdeckung..."- Margarete Affenzeller, DER STANDARD"Die Theaterautorin Maria Lazar wird bald kein Geheimtipp mehr sein..."- SIMON STRAUSS

Henry VIII's court is a stage for love and treachery, where the weapons of choice are sex, marriage - and the executioner's axe. As Henry's mistress, Mary Boleyn is a pawn in her family's lust for power. Queen Katherine of Aragon hasn't produced a male heir, and Mary's ruthless uncle scents the chance of putting his niece on the throne.But Henry's wandering eye has fallen on another: Mary's headstrong sister, Anne, whose ambition not only threatens to destroy her bond with Mary, but shakes the foundations of Church and State.Based on Philippa Gregory's internationally bestselling novel, The Other Boleyn Girl is a brilliant evocation of intrigue at the Tudor court - a racy and riveting drama of events that changed the course of English history. This stage adaptation by Mike Poulton was premiered at Chichester Festival Theatre in 2024, directed by Lucy Bailey.

Friedrich Schillers Erzählung über eine mutige Frau, die zur Nationalfigur Frankreichs wurde: 'Die Jungfrau von Orleans' Das berühmte Schiller-Drama kindgerecht erzählt und detailreich bebildert: Während ihre Schwestern von Hochzeiten träumen, spürt Johanna, dass ihr Weg anders verlaufen wird. Als der Krieg zwischen ihrer Heimat Frankreich und dem verfeindeten England ausbricht, kehrt sie dem beschaulichen Leben den Rücken. Sie findet sich plötzlich auf dem Schlachtfeld wieder und triumphiert - gegen alle Erwartungen ihrer Feinde. Doch als sie sich wider Willen verliebt, steht sie vor dem größten Konflikt ihres Lebens: dem zwischen Liebe und Pflicht. Anna Kindermann erzählt die berühmte Legende kindgerecht neu. Almud Kunerts bunte Illustrationen bebildern die bewegte Geschichte der jungen Frau, die zum Nationalsymbol Frankreichs wurde. Die Erzählung über eine bemerkenswerte Frau, die ihren eigenen Weg geht!

VorwortMein Name ist Bärbel Kleinberg. Ich erzähle Euch meine Geschichte.Die Geschichte, das Geheimnis und ich, das Wunder des Lebens.Es ist eine Reise in das 18. Jahrhundert bis ins Jahr 2050.Meine Opas, die schon verstorben sind,öffnen das Tor zum Jenseits zum Paralleluniversum.Um mit mir auf eine wundervolle Reise zu gehen.Es ist eine Reise der Erkenntnis.Dass es für alles einen Weg und einen Ausweg gibt.Die Reise in verschiedene Welten, in eine andere Dimension.

"La Galerie du Palais" est une comédie en cinq actes écrite par Pierre Corneille en 1634. Cette pièce se déroule dans le cadre animé et mondain de la galerie du Palais de Justice à Paris, un lieu de rencontre prisé par la société parisienne de l'époque. L'intrigue principale tourne autour des amours et des malentendus entre plusieurs personnages, notamment Lysandre, un jeune homme amoureux de Célidée, et sa rivale, Clarice, qui est également courtisée par le même prétendant. Les quiproquos et les jeux de séduction s'enchaînent, mettant en lumière les m¿urs et les conventions sociales du XVIIe siècle. Corneille utilise l'humour et la satire pour critiquer les comportements superficiels et les changements sociaux de ses contemporains. La pièce est également marquée par des dialogues vifs et spirituels, caractéristiques du style de Corneille, qui capturent l'essence des relations humaines et des jeux de pouvoir. À travers "La Galerie du Palais", Corneille démontre son talent pour la comédie tout en offrant une réflexion sur les mutations sociales et amoureuses de son temps.

As the half-blood son of a Greek god Percy Jackson has newly-discovered powers he can't control a destiny he doesn't want and a mythology textbook's worth of monsters on his trail. When Zeus's master lightning bolt is stolenand Percy becomes the prime suspect he has to find and return the bolt to prove his innocence and prevent a war between the gods. But to succeed on his quest Percy will have to do more than catch the thief. He must travel tothe Underworld and back; solve the riddle of the Oracle which warns him of betrayal by a friend; and come to terms with the father who abandoned him.<BR>Adapted from the best-selling book The Lightning Thief by Rick Riordan and featuring a thrilling original rock score The Lightning Thief: The Percy Jackson Musical is an action-packed mythical adventure "worthy of the gods"(Time Out New York).

Hängen wir nicht alle an Fäden?Sind wir nicht alle Marionetten? Irgendwie?Können wir uns eigentlich wirklich frei bewegen?Wer schreibt uns vor, was wir denken und reden?Und wer führt hier eigentlich die Regie?Das Buch "Der Aufstand der Puppen - Marionettentheater am Domgymnasium Verden" ist eine Sammlung von Marionettenstücken aus über 30 Jahren Wirken von Eilert Obernolte am Domgymnasium Verden. In der Marionetten-Arbeitsgemeinschaft hat Eilert Obernolte zahlreiche Schülergenerationen mit seiner Begeisterung für das Puppenspiel angesteckt. Die vorliegende Sammlung verewigt viele der in dieser Zeit entstandenen Marionetten und Stücke. Sie ist eine Erinnerung an eine wunderbare Jugend und Schulzeit am Verdener Domgymnasium. Zugleich erinnert sie auch an den Lehrer, Mentor und Freund Eilert Obernolte.

Hat Dante in seiner "Göttlichen Komödie" tatsächlich eine exakte Prophezeiung niedergeschrieben? Ist das sogenannte Veltro-Rätsel in Wirklichkeit die verschlüsselte Ankündigung einer realen Person, die erst Jahrhunderte nach dem Tod des Dichters die Bühne der Weltgeschichte betritt? Und wenn dem so wäre, welche Konsequenz folgte daraus? Auf diese Fragen versucht vorliegendes Buch eine Antwort zu geben, die für viele recht verblüffend sein mag.

Hanoch Levin war der wichtigste israelische Dramatiker des 20. Jahrhunderts, dessen Werk das israelische Theater bis heute maßgeblich beeinflusst. Aufgrund der stark gestischen, zugleich poetischen und verfremdenden Sprache seiner Texte gilt er als Klassiker des israelischen Gegenwartstheaters, dennoch begann seine Rezeption im Ausland erst spät. Die Anthologie Die im Dunkeln gehen stellt nun erstmals einen Querschnitt durch das vielfältige Werk Levins auf Deutsch vor. Levin gilt seit seinen ersten Satiren als treffsicherer politischer Autor; seine zahlreichen Komödien setzen sich mit entfremdeten gesellschaftlichen Verhältnissen, sozialen Ansprüchen und hierarchischen Beziehungsverhältnissen auseinander. Schitz bietet eine scharfe Analyse des Materialismus der alltäglichen Figuren, der all ihre Beziehungen zersetzt, im Krieg noch stärker als im Frieden. Freundlicher ist Levins Blick in der Komödie Die Kofferpacker , die in einem Gewimmel kurzer Szenen das Leben mehrerer Familien zwischen Abreise, Wiederkehr und unerfüllten Träumen sowie zwischen Hochzeiten und Beerdigungen zeichnet. Ab den 1980er Jahren wandte sich Levin mythologischen Stoffen zu, denen er eine ganz eigene Form gibt, indem er die Gewalt in den Beziehungen konsequent auf Basis einer Dramaturgie der Drohung auseinanderlegt. Das eindrücklichste dieser Stücke ist Hiobs Leiden , das die biblische Hiob-Geschichte in einem Imperium ohne Gott erzählt. Levins bekanntestes Stück wiederum, Das Kind träumt , greift historische Verfolgungserfahrungen auf und erzählt die Geschichte der Flucht einer Mutter und ihres Kindes vor Soldaten bis in das Land der toten Kinder, wo der Messias kommen soll. In Die im Dunkeln gehen wird das aus den Komödien vertraute Viertel einer Großstadt selbst zum mythisch-absurd verfremdeten Ort nächtlicher Wanderer und ihrer Gedanken. In Mord wiederum gelingt es Levin, den Kreislauf der Gewalt im israelisch-palästinensischen Konflikt nicht nur zu thematisieren, sondern in die Form des Stücks selbst zu überführen. Aus dem Hebräischen übersetzt und mit einem einleitenden Essay von Matthias Naumann.Mit folgenden Stücken von Hanoch Levin: Schitz Hiobs Leiden Die Kofferpacker Das Kind träumt Mord Die im Dunkeln gehen

One of Manhattan's most established play festivals, the Samuel French Off OffBroadway Short Play Festival fosters the work of emerging writers, giving themthe exposure of publication and representation. The 45th collection includes:Slow Jam - Following their sex therapist's advice, Jamie and Charlie try to setthe mood as they practice staying present during physical intimacy. A tenderlyclumsy attempt to reclaim sexual connection in the wake of trauma.The Falling Man - Inspired by Richard Drew's infamous photograph, twowomen war with a journalist in the aftermath of their father's absence in post-9/11 New York.Voir Dire - This Kennedy Center Award-nominated short play follows adiverse set of women as they are interviewed for jury duty on a sexual assaultcase in New York City.I Didn't Think You'd Be So Unhappy - Rebecca and Jules are bat mitzvahparty motivators. They are best friends. They are growing up, and it's hard.Masking Our Blackness - Five friends gather to welcome in the new yearand share resolutions on how to survive another 365 days of being Black inAmerica.Crush - Picking up roughly from where Kafka left off - a loner, squatter, andrebel dares to love.

From Tony winners Terrence McNally, Stephen Flaherty and Lynn Ahrens, creators of such Broadway classics as Ragtime and Once On This Island, this dazzling show transports its audience from the twilight of the Russian Empire to the euphoria of Paris in the 1920s, as a brave young woman sets out to discover the mystery of her past. Pursued by a ruthless Soviet officer determined to silence her, Anya enlists the aid of a dashing con man and a lovable ex-aristocrat. Together, they embark on an epic adventure to help her find home, love and family.

Molly and Kevin are engaged. They have "normal" jobs. Kevin and Nate have known each other since they were kids. Nate used to be famous once. He just broke up with Lil, who does performance art, and she used to work with Molly, who wanted to be an actress a long time ago. These relationships come to a head when Kevin decides he no longer wants the regular life he convinced Molly to live with him. Friend Art asks how late is too late to give up on your dreams, when are you really a grown-up, and

London. Autumn. 1889. The famous consulting detective Sherlock Holmes and his friend and colleague Dr. John Watson are called in to investigate a most intriguing mystery: What could have frightened Sir Charles Baskerville to death? Is there an ancient curse on the Baskerville family? Is Sir Henry Baskerville, Sir Charles' young heir, being stalked by a supernatural Hound from Hell or a diabolically clever murderer? In this new adaptation of Sir Arthur Conan Doyle's greatest adventure Holmes and

Winner! 2009 Samuel French Canadian Playwrights Contest Esmerelda Quipp is 80, still of sound mind, but her body is beginning to "come unglued," as she puts it. Having spent her working life as an actress, age pushing her gradually out of the business, she now faces the fact that her meagre government pension is insufficient to support her, even with her minimal needs. When she is arrested for attempting to bury her dead cat in her landlord's yard, she finds that there is some sen

In this ALTA National Translation Award–winning new translation of what many critics consider his finest play, Joel Agee gives a fresh lease to a classic of twentieth-century theater.Friedrich Dürrenmatt is considered one of the most significant playwrights of our time. During the years of the Cold War, arguably only Beckett, Camus, Sartre, and Brecht rivaled him as a presence in European letters. Dürrenmatt once wrote of himself: “I can best be understood if one grasps grotesqueness,” and The Visit is a consummate, alarming Dürrenmatt blend of hilarity, horror, and vertigo.The play takes place “somewhere in Central Europe” and tells of an elderly millionairess who, merely on the promise of her millions, swiftly turns a depressed area into a boom town. But the condition attached to her largesse, which the locals learn of only after they are enmeshed, is murder. Dürrenmatt has fashioned a macabre and entertaining parable that is a scathing indictment of the power of greed and confronts the perennial questions of honor, loyalty, and community.

Full Length / Characters: 5 male, 2 female, 3 children Scenery: Composite setThis fresh approach to the classic tale faithfully conveys the magic of Dickens. On Christmas Eve in 1843 friends and family gathered at Dickens' home ask him to tell a story, but he refuses to work on Christmas Eve. If there is going to be a story, each must take a part in its telling. And so the story unfolds with the cast of 10 playing over 40 parts. "Done with respect and ingenuity. Deserves to be seen." Cleve

Full Length, Comic Drama / 3m, 4f / Unit Set It's June 16, 2004. Samantha Blossom, a chipper woman in her 40s, wakes up one June morning in her Upper East Side apartment to find her life being narrated over the airwaves of public radio. She discovers in the mail an envelope addressed to her husband from his lover, which spins her raw and untethered into an odyssey through the city.... a day full of chance encounters, coincidences, a quick love affair, and a fixation on the mysterious Jewel Jupi