Komödie

Il cartaginese Smerciato, rapito da bambino e venduto come schiavo, è al centro di una complicata vicenda di eredità, amori, trucchi e agnizioni. Poenulus introduce così nel teatro plautino uno spunto di riflessione sull'umanità del nemico. Al centro di Truculentus c'è invece la scaltra cortigiana Frinetta, uno tra i più antichi esempi letterari di femme fatale, che riesce a circuire i suoi tre amanti. Ad accomunare le due commedie è il tema della guerra e dei profondi cambiamenti socio-culturali che comporta. Le figure marginali nella Roma repubblicana - lo straniero e la donna - divengono protagoniste, a testimonianza di come Plauto seppe affrontare anche le scottanti questioni poste dalla Storia sulla scena romana a lui contemporanea.

HC gerader Rücken mit Schutzumschlag

Loewe-Bücher: garantiert ohne KI Wer ewig leben will, muss erst mal sterbenEine neue Bekanntschaft in der Königsstadt bringt Ginkos Herz zum Tanzen. Aber bei der einen bleibt es nicht. Schon kurz darauf begegnet Ginko dem Richterheld Dracro und seinem putzigen Gehilfen Judge. Doch ihr Versuch, über Ginko ein Urteil zu fällen, scheitert. Ist ja auch kein Wunder: Welches Urteil erwartet jemanden, der dem Tod entkommen ist?!Actiongeladener Fantasy-Manga mit starker Heldin, epischen Kämpfen & Monster-ShowdownsIsekai Samurai ist eine explosive Mischung aus Fantasy, Samurai-Action und schwarzem Humor. Die unbesiegbare Kriegerin Ginko wird in eine Fantasy-Welt voller Monster geworfen, wo sie viele epische Kämpfe und noch schrägere Begegnungen erlebt. Ein Manga voller Witz, fantastischem Artwork und Action - ideal für Fans von Meine Wiedergeburt als Schleim in einer anderen Welt, Arifureta und Hell's Paradise. - Klassisches Isekai-Setting mit Twist: Aus dem feudalen Japan in eine fantastische Parallelwelt katapultiert, muss sich Ginko neuen Regeln, Kreaturen und Abenteuern stellen.- Action trifft auf Fantasy im Tarantino-Stil: Isekai Samurai bietet eine explosive Mischung aus Humor, klassischer Material-Arts-Action und Fantasy - ideal für Leser*innen ab 16 Jahren.- Starke Heldin, starke Story: Die Samurai-Kriegerin Ginko kämpft sich durch eine Welt voller Monster, um einem mystischen Drachen und ihrem Schicksal entgegenzutreten.- Visuell und erzählerisch ein Highlight: Mit fantastischem Artwork, tiefgründiger Charakterentwicklung und liebevoll gestaltetem World-Building überzeugt Isekai Samurai auf ganzer Linie.

Loewe-Bücher: garantiert ohne KI Wer ewig leben will, muss erst mal sterben Ginko, eine Samurai und Kriegerin vor dem Herrn, wurde von Buddha in eine andere Welt geschickt. Aber statt eines ehrvollen Todes im Kampf, hat sie zunächst einmal Freunde gefunden. Mit denen macht sie sich auf nach Avalon, der Hauptstadt der Menschen dieses seltsamen Landes. Wie sich bald zeigt, sind nicht nur die Speisen, Wesen und Gebräuche dieser Welt völlig fremd. Vor allem das Gesetz bringt Ginko unversehens in Lebensgefahr ... Actiongeladener Fantasy-Manga mit starker Heldin, epischen Kämpfen & Monster-Showdowns Isekai Samurai ist eine explosive Mischung aus Fantasy, Samurai-Action und schwarzem Humor. Die unbesiegbare Kriegerin Ginko wird in eine Fantasy-Welt voller Monster geworfen, wo sie viele epische Kämpfe und noch schrägere Begegnungen erlebt. Ein Manga voller Witz, fantastischem Artwork und Action - ideal für Fans von Meine Wiedergeburt als Schleim in einer anderen Welt, Arifureta und Hell's Paradise. - Klassisches Isekai-Setting mit Twist: Aus dem feudalen Japan in eine fantastische Parallelwelt katapultiert, muss sich Ginko neuen Regeln, Kreaturen und Abenteuern stellen.- Action trifft auf Fantasy im Tarantino-Stil: Isekai Samurai bietet eine explosive Mischung aus Humor, klassischer Material-Arts-Action und Fantasy - ideal für Leser*innen ab 16 Jahren.- Starke Heldin, starke Story: Die Samurai-Kriegerin Ginko kämpft sich durch eine Welt voller Monster, um einem mystischen Drachen und ihrem Schicksal entgegenzutreten.- Visuell und erzählerisch ein Highlight: Mit fantastischem Artwork, tiefgründiger Charakterentwicklung und liebevoll gestaltetem World-Building überzeugt Isekai Samurai auf ganzer Linie.

Französische Literatur in der Reihe 'Reclam Fremdsprachentexte': das ist der französische Originaltext - ungekürzt und unbearbeitet mit Worterklärungen am Fuß jeder Seite, Nachwort und Literaturhinweisen.Eine unterhaltsame Komödie mit wichtiger BotschaftBarnabé ist ein einsamer Sonderling mit ausgeprägter Vorliebe für Kiwi-Joghurt. Den gibt's immer freitags. Als plötzlich ein Becher fehlt, ist sich Barnabé sicher: Da war ein Dieb im Haus. Prompt will er eine Überwachungskamera installieren - und alarmiert damit seinen Sohn. Wird der Vater etwa dement?Die erste Tragikomödie von Bestseller-Autorin Laetitia Colombani (Der Zopf) ist eine tief berührende und zugleich humorvolle Begegnung mit menschlichen Nöten und Schwächen.Französische Lektüre: Niveau B2. Inhaltliche Stichworte: Tragikomödie · Einsamkeit · zwischenmenschliche BeziehungenSprachen: Französisch, Deutsch

In a decaying farmhouse in rural Illinois, a family filled with suppressed violence and an unease born of deep-seated unhappiness confront their ghosts in this haunting examination of the disintegration of the American Dream. At the center of the family is a ranting alcoholic grandfather, a sanctimonious grandmother who goes on drinking bouts with the local minister, and their sons, Tilden, an All-American footballer now a hulking idiot, and Bradley, who has lost one leg to a chain saw. Into their midst comes Vince, a grandson none of them recognizes or remembers, and his girlfriend, Shelly, who cannot comprehend the madness to which she is suddenly introduced. The family harbors a dark secret that will leave audiences speechless after the curtain falls on this poetic drama.

'Mutter aller Fantasyromane' SWRDantes 'Komödie', die erst Boccaccio 'göttlich' genannt hat, schildert eine Reise durch die drei Reiche des Jenseits. Durch Hölle und Fegefeuer führt den Autor, der zugleich seine eigene Hauptfigur ist, der römische Dichter Vergil. Durch das Paradies führt ihn seine bezaubernde Jugendfreundin Beatrice. Ihr Ziel ist die Erkenntnis der Liebe und die Anschauung Gottes. Auf ihrem Weg begegnen sie den zahllosen Seelen der Verstorbenen, die von ihrem Schicksal auf Erden berichten, darunter berühmte historische Persönlichkeiten wie Barbarossa, Horaz und Ovid. Dantes Meisterwerk als edle Schmuckausgabe, gebunden in Cabra-Leder und mit den Illustrationen von Gustave Doré.- 'Verse, die wie Pfauen kreischen' SZ- Mit den berühmten ganzseitigen Illustrationen von Gustave Doré (1832-1883)- Die "Divina Commedia" ist die bedeutendste Dichtung der italienischen Literatur- Sie wird als eines der größten Werke der Weltliteratur angesehen- 'Dantes Höllenfahrt ist eine Gewaltorgie, gefolgt von einem esoterischen Aufstieg in den Himmel. Es geht um Liebe, Hass, Rache und Vergebung.' NZZ- 'Drei Dinge sind uns aus dem Paradies geblieben: die Sterne der Nacht, die Blumen des Tages und die Augen der Kinder.' Dante Alighieri- 'Dante wollte zeigen, wie das richtige Leben sein könnte. Wie es sein könnte und auf Erden nicht ist - auch, weil es durch die Kirche besonders ruiniert wird. Dante hat sich da als Philosoph verstanden.' Kurt Flasch- 'Die ¿Komödie¿ ist eine religiös-politische, philosophische Intervention' Kurt Flasch- 'Selten, vielleicht nie, hat eine neue Dichtungssprache, denn das ist das Italienisch von Dante, mit einem solchen Anspruch die Szene betreten.' SZ- 'Am meisten über einen Menschen sagt nicht aus, wie er mit Freunden umgeht, sondern mit Fremden.' Dante Alighieri- 'Die Kirche, die Dante kritisiert, ist die Institution, die Politik macht. Dante ist einer der Ersten - vielleicht sogar der Allererste, der ein italienisches Gemeinbewusstsein formuliert und Italien als kulturelle Einheit konzipiert. Die Kirche mit dem in Italiens Mitte geblockten Kirchenstaat schafft Unfrieden. Dante steckt die Päpste seiner Zeit in die Hölle, lässt sie kopfüber in einem Feuerloch schmoren.' Kurt FlaschAusstattung: Mit SW-Illustrationen

MUJERES AL LÍMITE Diez años tardó Jordi Galcerán en alumbrar nueva obra después del éxito mundial de El crédito. La tituló FitzRoy y está protagonizada solo por mujeres. Cuatro escaladoras se proponen alcanzar la cima del FitzRoy, un tresmil quinientos en la cordillera patagónica chileno-argentina. Nunca antes una cordada de mujeres ha llegado a su cresta por la llamada ruta yugoslava y ellas se proponen hacer historia del alpinismo. Durante el ascenso el tiempo se pone feo y se ven obligadas a esperar un cambio favorable en un descanso. Mientras aguardan beben té, hacen juegos de palabras y conversan sobre sus vidas, situación en la que Galcerán despliega su ingenio en diálogos ocurrentes y graciosos para ofrecer, en definitiva, un brindis a la amistad.

Eine ganz neue Art, Shakespeare zu lesenDie bekannte Kulturwissenschaftlerin Elisabeth Bronfen legt hier das definitive Buch über Shakespeare vor. Ihre lebenslange Beschäftigung mit einem der größten Autoren der Literaturgeschichte führt zu einem neuen Bild, das sein Werk anhand von Themen aufschlüsselt, die immer wiederkehren: Traumwelten, Kryptomanien, Liebesverdacht, Liebeskrieg, Tauschobjekte, Krieg als Fortsetzung der Politik, Politik als Fortsetzung des Krieges, Herrscherinnen, sprechende Körper, Männerleichen und Frauenleichen, und: die letzte Szene.Diese Elemente werden in allen Stücken aufgesucht und als 'Serie' verstanden, also als fortlaufenden Gestaltung eines Themas durch alle Werke hindurch. Damit kann Elisabeth Bronfen Verschiebungen, neue Perspektivierungen und verschiedene Lösungen zeigen, die Shakespeare in seinem gesamten Werk immer wieder 'durcharbeitet'. Was denkt Shakespeare über den Krieg? Was über das Tochter-Sein? Was über das Mutter-Sein? Was über Eifersucht? Indem sie diese Motive herauslöst und die verschiedenen Stellen in den Dramen als Serie betrachtet und aufeinander bezieht, wird ein ganz neuer Shakespeare sichtbar.

Erstmals stand mit dem 1969 entstandenen Drama 'Omphale' ein einzelnes Werk im Fokus einer Hacks-Tagung. Das Stück verbindet antike Mythologie mit einer progressiven Kritik an traditionellen Geschlechterrollen. Die ungewöhnliche Entscheidung der Liebenden - Königin Omphale und ihr Sklave Herakles - für einen Geschlechtertausch eröffnet einen Ausblick auf eine Zukunft, in der individuelle Entfaltung möglich scheint. Doch das Vorhaben scheitert, als das Ungeheuer Lityerses als bedrohliche Macht das fragil errichtete Königreich infrage stellt und Herakles in die altbekannte Rolle des Helden zurückdrängt. Die 16. Wissenschaftliche Tagung der Peter-Hacks-Gesellschaft beleuchtet das Spannungsfeld zwischen Fortschrittsvision und mythologischer Determiniertheit und interpretiert 'Omphale' als Spiegel gesellschaftlicher Transitionen. Mit Beiträgen von Olaf Brühl, Heinz Hamm, Marie Hewelt, Sebastian Kaep, Ruben Luckardt, Albrecht von Massow, Lukas Meisner und Alain Herman.

Der Tod, der Wahnsinn und das Wunder teilen sich ein Büro am Alexanderplatz in Berlin. Der Tod lebt mit seiner ausgestopften Katze Minzi und ist in therapeutischer Behandlung. Das Wunder ist zu faul zum Arbeiten, während der Wahnsinn unter einer chronischen Psychose leidet. Einsam und hoffnungslos wagt der Tod das Abenteuer Liebe: Mit Tinder und chaotischen Dates stürzt er ins Berliner Nachtleben - doch ein folgenschwerer Unfall verändert alles. Schließlich trifft er die Frau seines Lebens. Um ihr nahe zu sein, benötigt er jedoch die Hilfe des Wunders...Mit schwarzem Humor schickt Britta Avalon Kagels ihre Figuren in skurrile Abenteuer in einer absurden Welt. Und über allem thront inmitten von Berlin ein geheimnisvolles Amt..."Bei meinen Terminen begegnet man mir meist freundlich. Alte Damen mögen mich besonders. Ich bin der Tod und jeder, den ich berühre, stirbt."Eine schwarzhumorige, absurde und zugleich bewegende Geschichte über Liebe, die skurrilen Wege des Schicksals und ein Amt, in dem alle Facetten des Lebens zusammenlaufen.

One of Manhattan's most established play festivals, the Samuel French Off Off Broadway Short Play Festival fosters the work of emerging writers, giving them the exposure of publication and representation. The 49th collection includes: Beethoven's Third by Howard Ho (1 man, 1 any gender adult, 1 nonbinary) - On the eve of a revolutionary new path toward his artistic destiny, Ludwig van Beethoven is visited by two strangers who reveal the true nature of his artistic genius. Data Queen by Adam Ashraf Elsayigh (1 woman, 2 men) - Sam is in hot water when his boyfriend Joel finds his Fuck Form - full of all the raunchy deets of Sam's latest escapades. Can their overwhelmed but well-meaning counselor, Sharon, help them salvage their relationship...or are they destined to crash and burn? A Definitive Ranking of My Closest Friends by Jay Stalder (2 women, 3 men, 1 nonbinary) - A definitely possibly toxic group of six friends is nearly out the door for their annual camping trip when a private note is found on the ground. On this small piece of paper are all of their names, ranked. A Mercy at Midnight Castle by Phillip Gregory Burke (4 women, 1 man) - During a tumultuous time of peril in a young nation's history, concerned civilians decide to heal themselves and others, on their own terms. A Neo-Vagina Monologue by Aster Aguilar (1 trans woman or transfeminine nonbinary adult; or 2 trans women, 2 cis men)- As she tries to save money for bottom surgery, Sophie, a mid-twenties trans woman, tries sex work for the first time. Pilloried by Jillian Blevins (1 woman, 1 man) - Wilkin and Doxy are locked in the pillory awaiting sunrise, and the punishing humiliation that will follow. While Wilkin prays for a reprieve from the public shaming, Doxy takes a more philosophical view.

Wer ewig leben will, muss erst mal sterben Ginko ist eine Kriegerin, wie sie im Buche steht, ein Sinnbild des Kodex der Samurai. Unablässig sucht sie den Tod, doch findet sich niemand, der in der Lage ist, ihr den Kopf von den Schultern zu trennen. Ratlos und verzweifelt wendet sie sich schließlich an Buddha: "Da kein Mensch mich zu töten vermag, schick mich in eine Hölle voller Dämonen!" Und plötzlich findet sie sich in einer Welt wieder, in der sich Drachen und Monster tummeln ...? Actiongeladener Fantasy-Manga mit starker Heldin, epischen Kämpfen & Monster-Showdowns Isekai Samurai ist eine explosive Mischung aus Fantasy, Samurai-Action und schwarzem Humor. Die unbesiegbare Kriegerin Ginko wird in eine Fantasy-Welt voller Monster geworfen, wo sie viele epische Kämpfe und noch schrägere Begegnungen erlebt. Ein Manga voller Witz, fantastischem Artwork und Action - ideal für Fans von Meine Wiedergeburt als Schleim in einer anderen Welt, Arifureta und Hell's Paradise. - Klassisches Isekai-Setting mit Twist: Aus dem feudalen Japan in eine fantastische Parallelwelt katapultiert, muss sich Ginko neuen Regeln, Kreaturen und Abenteuern stellen.- Action trifft auf Fantasy im Tarantino-Stil: Isekai Samurai bietet eine explosive Mischung aus Humor, klassischer Material-Arts-Action und Fantasy - ideal für Leser*innen ab 16 Jahren.- Starke Heldin, starke Story: Die Samurai-Kriegerin Ginko kämpft sich durch eine Welt voller Monster, um einem mystischen Drachen und ihrem Schicksal entgegenzutreten.- Visuell und erzählerisch ein Highlight: Mit fantastischem Artwork, tiefgründiger Charakterentwicklung und liebevoll gestaltetem World-Building überzeugt Isekai Samurai auf ganzer Linie.

Menanders Komödien des 4./3. Jh. v. Chr. sind für uns der Beginn einer Dramentradition, die motivisch und strukturell heute noch in Boulevardstücken und sogar auf Leinwand und Bildschirm in Soap Operas fortlebt, sich aber dramaturgisch, sprachlich und psychologisch auf höchstem Niveau bewegt. Wir kennen ein ganzes und mehrere fast vollständige Stücke sowie Teile aus solchen seit 1905 aus Papyri. Es handelt sich dabei um 19 Komödien, deren Erhaltungszustand den gesamten Inhalt erkennen lässt. Sie werden hier erstmals mit einer Prosaübersetzung, Einführung und Erläuterungen vorgelegt. Die deutsche Wiedergabe bemüht sich im Gegensatz zur Bilingue der Loeb Classical Library (die eher eine freie Bearbeitung liefert, was aber auch durch die gegenüber dem Deutschen sehr begrenzten Möglichkeiten des Englischen zur Übertragung einer analytischen Sprache bedingt ist) um größtmögliche Wörtlichkeit, damit auch Leser*innen mit nicht allzu großen Griechischkenntnissen das Verifizieren des Originaltextes ermöglicht wird. Es sind also außer Klassischen Philolog*innen und Vertreter*innen der neuen Philologien sowie Komparatist*innen und Theaterwissenschaftler*innen auch an der Antike interessierte Laien sowie Schüler*innen angesprochen.

In den Wolken lässt Aristophanes zwei Welten mit komischer Wucht aufeinanderprallen: die des ungebildeten Bauern Strepsiades und die des stadtbekannten Intellektuellen Sokrates, der in höheren Sphären schwebt und abstruse 'Forschungen' betreibt. Um Schulden, die sein Sohn gemacht hat, nicht zurückzahlen zu müssen, will Strepsiades von Sokrates das 'ungerechte Argument' lernen. Der moralisch zweifelhafte Plan geht erst auf, als der Sohn anstelle des Vaters bei Sokrates in die Lehre geht, aber anders, als alle Beteiligten sich vorstellen ... Die Uraufführung 423 v. Chr. war kein Erfolg, aber Aristophanes war von dem Stück weiterhin überzeugt und überarbeitete es. Es sind diese 'zweiten' Wolken, die wir haben. Die Sokrates-Figur machte sie zu einer der meistdiskutierten Komödien, aber es steckt viel mehr darin. Das Stück spielt Gegensätze und Konflikte aus, die im Athen jener Jahre erlebt und debattiert wurden: Stadt und Land, Alte und Junge, überkommene und moderne Erziehung, Alltagsverstand und wissenschaftliche Spekulation, traditioneller Götterglaube und sophistischer Relativismus, nicht zuletzt Gefahren durch und für Sprache. Dies alles erschließt die Ausgabe mit Einführung, griechischem Text, Prosaübersetzung und Kommentar.

Ein Schlüsselwerk der deutschen Komödien-LiteraturMit dem 1767 veröffentlichten Lustspiel, seinem größten Theatererfolg, schuf Lessing einen neuen zeitkritischen Komödientypus, in dem es um die heitere Lösung eines ernsten Problems geht: Will Major von Tellheim auf die Heirat mit seiner Verlobten Minna von Barnhelm verzichten, da seine soldatische Ehre in Frage gestellt ist, so führen List und Liebe Minnas zu einem glücklichen Ende. Orthographisch behutsam modernisierte Ausgabe des Aufklärungsdramas auf Grundlage des Erstdrucks, mit Worterläuterungen.

Hofmannsthals Komödienschaffen beschäftigt die Wissenschaft zuvorderst am Beispiel der späten Komödien wie des Schwierigen. Doch gerade der Beginn seines Lustspielschaffens 1907 zeigt die Auseinandersetzung mit der Gattung und ihrer Form. "Silvia im ¿Stern¿" - vom Autor zeitlebens hoch geschätzt, von der Forschung weitestgehend ausgeblendet - erhellt nicht nur seine anfängliche Komödienpoetik der "Lebenskunst", die Ideen des Frühwerks weiterführt und die Gattung mit vitalistischer Symbolik überschreibt. Das Lustspiel ist zudem ein dramatisches Formexperiment, ein Spiel mit konkurrierenden Zeichensystemen und eine Suche nach einer Ausdrucksform für das Unausdrückbare im Sinne eines 'stummen Shakespeares', den der Autor zum Künstler-Ideal der Moderne erhob.

'Die Komödie handelt vom Gelingen des Großartigen.' Robert PfallerLachen, Humor, Komik: Das scheint nur dem Menschen eigen. So eigen, dass er daraus eine Kunstformmachte - die Komödie. Doch was bringt uns zum Lachen und warum? Welche Rolle spielen das Politische, Gesellschaftliche, Anständige und Unanständige dabei? Was sagen Freud und Lacan dazu? In den hier versammelten Texten geht der Philosoph Robert Pfaller der Würde der Komödie nach und fragt nach dem Lachen der Ungetäuschten. Mit Hilfe von Filmen wie denen von Ernst Lubitsch oder Serien wie 'Sex and the City' untersucht er den Zusammenhang zwischen Komödie und dem Unheimlichen, dem Materialismus, der Sexualität und Polygamie, erklärt, was das Unter-Ich damit zu tun haben könnte und wo das Genießen zu finden ist. Eine so überraschende wie unterhaltsame Theorie der Komödie.

A funny, gripping and heartfelt play about fantasy, reality, and the blurred lines between the two. Premiered at Hampstead Theatre, London, in 2025.

This is an Element book about stand-up comedy and public speech. It focuses on the controversies generated when the distinction between the two breaks down, when stand-up enters - or is pushed - into the public sphere and is interpreted according to the scripts that govern popular political and media rhetoric rather than the traditional generic conventions of comic performance. These controversies raise a larger set of questions about the comedian's public role. They draw attention to the intention of jokes and their effects in the world. And they force us to consider how the limits of comic performance - what can be said, by whom, and why - respond to, and can reshape, public discourse across changing media contexts.