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Gold Medal, 2016 Foreword INDIES Book AwardsThe best-selling, ultimate guide to nature drawing and journaling!A potent combination of art, science, and boundless enthusiasm, this art instruction book from John Muir Laws (author of The Laws Guide to Drawing Birds) is a how-to guide for becoming a better artist and a more attentive naturalist. In straightforward text complemented by step-by-step illustrations, dozens of exercises lead the hand and mind through creating accurate reproductions of plants and animals as well as landscapes, skies, and more. Laws provides clear, practical advice for every step of the process for artists at every level, from the basics of choosing supplies to advanced techniques. While the book’s advice will improve the skills of already accomplished artists, the emphasis on seeing, learning, and feeling will make this book valuable—even revelatory—to anyone interested in the natural world, no matter how rudimentary their artistic abilities.

Ein einmaliges Kunsterlebnis für alle Fans des Impressionismus: Claude Monets Meisterwerke werden in diesem hochwertigen Leporello-Druck in Leinen gebunden und mit Booklet im Schmuckschuber präsentiert. 50 Werke der langen und herausragenden Karriere des Vaters des Impressionismus führen seine künstlerische Entwicklung vor Augen. Neben städtischen und modernen Themen bildet die Darstellung der Natur das Herzstück seiner Malerei. Die Natur war Gegenstand seiner unablässigen Suche, dabei verlor er nie aus den Augen, was für ihn wesentlich war: die Wahrheit seiner Empfindungen. Von der getreuen Wiedergabe der Landschaft in den Anfängen bis hin zur gestischen Malerei der späten Seerosen-Gemälde lässt uns der Band die Entwicklung seines Schaffens neu verstehen. Die Themen von Monets Werk (das Meer, die Seine, die Gärten, die Jahreszeiten usw.) werden ebenso erörtert wie die von ihm verwendeten Techniken, wie z. B. die Behandlung von Licht und Farbe durch den Pinselstrich, die Verwendung von Wiederholungen und Serien, um die atmosphärischen Variationen besser wiederzugeben, und die fortschreitende Auflösung der Formen, die ihn zu einem Vorläufer der Abstraktion machen.

Der bekannteste Maler des Wiener JugendstilsGustav Klimt prägte den Wiener Jugendstil. Viele seiner ornamentalen Bilder wie 'Der Kuss', 'Bauerngarten mit Sonnenblumen' oder 'Tod und Leben' haben sich ins allgemeine Bildgedächtnis eingeschrieben. Die Autorin stellt das Werk des großen österreichischen Malers in allen seinen Facetten vor. Sie schlägt den Bogen von Klimts frühen Aufträgen für große Wand- und Deckengemälde in Wien und ganz Österreich-Ungarn über den Beethovenfries im Ausstellungsgebäude der Wiener Secession, die Gustav Klimt mitbegründete und deren erster Präsident er wurde, bis zu den berühmten Frauenporträts und den Landschaftsbildern. Die Schilderung von Klimts Leben, seines persönlichen und politischen Umfelds in der Hauptstadt der K.-u.-k.-Monarchie und seiner Beziehungen zu Künstlerkollegen wie Egon Schiele oder Koloman Moser rahmt die reich bebilderte Darstellung des Malers, der eine entscheidende Rolle für die Entwicklung der modernen Kunst spielte und weltweiten Ruhm genießt.

Henri Matisse ist einer der bedeutendsten Wegbereiter der Klassischen ModerneAls Hauptvertreter des Fauvismus, der ersten künstlerischen Bewegung des 20. Jahrhunderts, setzte Henri Matisse neue Maßstäbe in der Kunst. Seine beeindruckende Karriere als Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer ist geprägt von seinen innovativen stilistischen Neuerungen, die Farbe und Form revolutionierten. Vom Pointilismus bis hin zu Scherenschnitten, von lebhaften Wandgemälden bis hin zu eindrücklichen Glasfenstern - das vielseitige Gesamtwerk von Matisse inspiriert bis heute.Dieser hochwertig gestaltete Band zeichnet das Leben von Matisse facettenreich nach und stellt detailliert seine bedeutendsten Werke vor. Zahlreiche Abbildungen in großer Qualität runden diese Einführung in das Schaffen eines der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts ab - und das in einem handlichen Format zum kleinen Preis!

Erleben Sie die Kunstwerke von Claude Monet in diesem grandiosen BildbandKultur für Zuhause: ein prächtiger Bildband für alle, die den Impressionismus lieben und die Ausstellung im Museum Barberini nacherleben möchten."Magische Momente des Monsieur Monet" (Deutschlandfunk Kultur)Für seine Landschaftsbilder suchte Claude Monet immer wieder die gleichen Orte auf oder fertigte an einer Stelle umfangreiche Serien an. So entstanden auf Reisen zahlreiche Gemälde an der Küste der Normandie, im niederländischen Zaandam oder in London und Venedig. Ihn interessierten nicht pittoreske Sehenswürdigkeiten, sondern Licht- und Wetterphänomene und ihre verschiedenen Auswirkungen auf diese Orte. Auch an seinen Wohnorten wie Paris, Argenteuil, Vétheuil und Giverny gewann er der alltäglichen Umgebung Motive wie Parks, Gärten und Seerosen ab, mit denen er seine Auseinandersetzung mit Licht und Farbe weiter vorantrieb.

Die Farben der KünstlerGegründet in 1881, ist die Firma H. Schmincke & Co., eine der weltweit führenden Hersteller von Künstlerfarben und eine international bekannte Marke. Mit Schmincke-Farben malten schon große Künstler wie Otto Dix, Emil Nolde oder Oskar Kokoschka, und das ist aus bis heute so geblieben. Bis zum heutigen Tag befindet sich das Unternehmen in Familienbesitz, und so ist dieses Buch auch ein weiterer Beitrag der Forschung zur Geschichte von Familienunternehmen. Das Buch spannt den Bogen von den bescheidenen Anfängen Ende des 19. Jahrhunderts über die "Goldenen Zwanziger", die NS-Zeit "zwischen Verfolgung und Kooperation", den schwierigen Neuanfang nach 45, die Expansion in den Jahrzehnten nach dem Krieg sowie die durch Strukturwandel und auch familiär bedingten Krisen in den 90ern. Die Firmengeschichte ist bis zum heutigen Tag durcherzählt und gibt auch Ausblicke auf die anstehenden Herausforderungen. Neuland betreten die Autor*innen bei der Erforschung der Geschichte und der Mechanismen dieses Teils des Kunstmarktes. Aus dem Schlusswort: "Die sehr kleine Branche der Künstlerfarben-Produzenten ist von Unternehmenshistorikern bisher faktisch ausgeblendet worden. Weder liegen ältere Arbeiten zu Schmincke, noch zu den Wettbewerbern vor. Allerdings lassen sich mit Hilfe jüngerer Studien, die das Innenleben von Unternehmerfamilien und ihre Konflikte im 19. und 20. Jahrhundert thematisieren, zumindest die Besonderheiten der Eigentümerfamilie Hesse herausarbeiten. Noch erstaunlicher ist es, dass auch einschlägige kunsthistorische und kunstwissenschaftliche Arbeiten darauf verzichten, die Produzenten von Farben, Pinsel, Leinwänden etc. als einen unverzichtbaren Akteur des Kunstmarkts näher zu beleuchten."Das Buch ist reichhaltig und dem Sujet sei Dank sehr ansprechend mit über 100 historischen Abbildungen illustriert.

Swendly Benilia shares with us simple and tangible tips and tricks to understanding and drawing FORCE across hundreds of drawings full of dunamism and energy! This book is an expellant companion to the FORCE brand since it delivers hundreds of FORCE drawings with succinct notations, filtered and approved by Mike Mattesi, about how to improve your FORCE drawing skillsKey Features: - Hundreds of dynamic FORCE drawing that inspire the reader to see and draw FORCE - Succinct tips and tricks keep it light and educational - The tips and tricks not only explain how but also why the drawings are successful. This is unique to the FORCE Drawing method - Each page shares numerous drawing around a FORCE idea with a short paragraph to further clarify the FORCE tip or trick. Explaining to the reader why the drawings work increases their ability of achieving the same level of excellence Swendly Benilia is a professional character designer and illustrator. During his five years in the field he contributed with artwork for various game and publishing projects. Swendly also instructs FORCE Drawing.Michael Mattesi has authored four FORCE books, published in numerous languages, utilized around the world to inspire and educate artists on the concept of FORCE. He has instructed FORCE Drawing for over twenty years and inspired thousands of artists. Simultaneously, Michael has been contributing his skills as a professional artists on numerous award-winning projects in varied capacities and has collaborated with Pixar, Walt Disney Feature Animation, Walt Disney Consumer Products, Marvel Comics, Hasbro Toys, ABC, Microsoft, Electronic Arts, DreamWorks/PDI, Zynga, The School of Visual Arts, Beijing University, Art Center, Scuola Internazionale di Comics, San Jose State University. The Academy of Art University, Nickelodeoan, LeapFrog and many others. Micael's students occupy all fields of the art industry and have themselves gained prestige for their abilities. Michael lives in northern California with his wife and two daughters. Visit him at: DrawingFORCE.com and connect with Michael on Facebook at: DrawingFORCE.com with Mike Mattesi or email him directly: mike@drawingforce.comKey Features- Hundreds of dynamic FORCE drawings that inspire the reader to see and draw FORCE. - Compact tips and tricks keep it light and educational. - The tips and tricks explain how and why the drawings are successful.- Explaining to the you why the drawings work increases your ability of achieving the same level of excellence.

Sketching User Experiences approaches design and design thinking as something distinct that needs to be better understood-by both designers and the people with whom they need to work- in order to achieve success with new products and systems. So while the focus is on design, the approach is holistic. Hence, the book speaks to designers, usability specialists, the HCI community, product managers, and business executives. There is an emphasis on balancing the back-end concern with usability and engineering excellence (getting the design right) with an up-front investment in sketching and ideation (getting the right design). Overall, the objective is to build the notion of informed design: molding emerging technology into a form that serves our society and reflects its values. Grounded in both practice and scientific research, Bill Buxton's engaging work aims to spark the imagination while encouraging the use of new techniques, breathing new life into user experience design.