Vergleichende Literaturwissenschaft

Studies by notable literary critic and translator Alexander Stillmark comparing Hofmannsthal's best works with Novalis, Yeats, Chekhov, and Oscar Wilde. The book takes up Hofmannsthal's views of German romanticism, lyrical dram, and how these various discussed texts ushered in the age of modern literature.

Im Prag des 19./20. Jahrhunderts treten deutsch(sprachig)e und tschechisch(sprachig)e Kultur in Austausch und Abgrenzung zueinander. Als Ort dieser Prozesse untersucht der Band das Feuilleton: Das vielfach von Selbstreflexivität und spielerischen Formen geprägte feuilletonistische Schreiben sucht insbesondere Detailbeobachtungen ein Signum der Zeit abzugewinnen. Wenn in Feuilletons die Erfahrungen der Moderne in besonderem Maße verdichtet sind und sich diesen kleinen Texten insofern eine Kulturpoetik der Moderne ablesen lässt, gilt dies für die spezifische Situation in Prag und die dort anzutreffenden unterschiedlichen Positionierungen umso mehr. Das Mit-, In-, Neben- und Gegeneinander von Deutschen und Tschechen in der Stadt Prag der Zeit tritt im Feuilleton besonders deutlich zutage.

Wie begegnen wir den Herausforderungen der Welt: Gibt es eine Pflicht zur Zuversicht?Die Hoffnung steht für den passiven Glauben an die Wende zum Guten. Die Zuversicht dagegen ist die handelnde große Schwester der Hoffnung: Wer zuversichtlich ist, nimmt das Schicksal in die eigene Hand. Der Lauf der Welt macht es uns heute nicht gerade leicht: Die Krisen - politisch, ökologisch oder gesellschaftlich - scheinen sich zu vermehren, die Konflikte immer weiter zuzuspitzen und zu verfestigen. Wie lässt sich angesichts dessen die Hoffnung bewahren - und woraus kann man gar Zuversicht schöpfen? Omri Boehm sucht als Herausgeber dieser Ausgabe der Neuen Rundschau nach Möglichkeiten des trotzigen Beharrens auf eine bessere Zukunft. Er lässt Lukas Bärfuss, Lea Ypi, Etgar Keret und zahlreiche andere über die Potenziale der Tatkraft nachdenken. Muss man sich die Zuversicht als kategorischen Imperativ vorstellen?Herausgegeben von Omri Boehm - internationale Perspektiven auf weltumspannende Fragen

This book focuses on minor characters in fiction, primarily nameless and unimportant figures found within medieval Icelandic sagas but weaving in examples from Shakespeare, Dostoyevsky, and the Pet Shop Boys. Jakobsson examines minor characters and their role, as well as their absence, through narratology. He also studies the sagas as literature, arguing that few elements open up sagas as much as how minor characters function.

Lacan sagt, dass den Platz des Begehrens als Himmelsvogel die Netze der Letter determinieren. Das Begehren ist also nicht nur etwas Hässliches, Narzistisches, sondern auch durch sein Streben nach Höherem gekennzeichnet, als Himmelsvogel: So liebt der Räuber Wanda bis in die Geiergruben des Wahnsinns, also bis in die entlegenen, in schwindelerregenden, in eisiger Höhe ligenden Horste der Geier, dort also bis in die Gruben - oder wie sich denken ließe, als der Geier Aas oder Beute, sich der Liebe zum Opfer bringend.

Die Sondernummer geht zurück auf die Veranstaltungsreihe Ostwestliche Schreibszenen der Arbeitsgruppe Kulturkontakte, die vom 4. bis 5. November 2023 an der Meiji-Universität Tokyo und vom 8. bis 9. April 2025 an der Universität Osaka stattgefunden hat.Innerhalb der Schreibszenenforschung tragen literaturwissenschaftliche Untersuchungen nicht nur zur Erweiterung des Arbeitsfeldes, sondern erheblich zur analytischen Differenzierung ihrer Fragestellungen bei, gerade weil sie den historischen Dimensionen ihres Faches in einem hohen Maße verpflichtet sind. Der vorliegende Band der Neuen Beiträge zur Germanistik bietet hierfür exemplarische Fallstudien.

This volume is a collection of studies on the experience of being ill as represented in a diverse range of literary and film works, offered by Polish scholars with an interest in the combination of medical, cultural and social contexts (disease, illness, sickness). The focus is on narrative strategies that condition the idiomatic styles of writing (about) disease. The analyses also cover extra-individual codes for expressing the experience of illness, arising from cultural orders or literary genres. The contributors examine cultural representations of melancholy, depression, Parkinson's disease and other boundary situations (e.g., mourning or COVID-19 pandemic). With its diversity of study approaches, the book inscribes itself in the widely defined Polish maladic discourse criticism.

Franz Kafka zählt nicht nur zu den bedeutendsten Schriftstellern der europäischen Moderne, sein Werk war auch Inspirationsquelle für Künstler*innen verschiedenster Disziplinen. Leben und Schaffen des Autors wirken bis heute weit über die Literatur hinaus: In Musik, Film, Theater, Comics, Videospielen und der bildenden Kunst fand und findet Kafka eine vielfältige und medienübergreifende Rezeption.Doch auch Kafka war an unterschiedlichen Kunstformen interessiert. Er ging regelmäßig ins Kino, besuchte Aufführungen des jiddischen Theaters, zeichnete und in seinen literarischen Texten finden sich zahlreiche Bezüge zu u. a. Musik, Malerei sowie zu Zirkus und Varieté.Der vorliegende Sammelband geht aus einer Tagung hervor, die 2024 anlässlich des 100. Todestags Franz Kafkas vom Archiv der Zeitgenossen in Krems veranstaltet wurde. Die versammelten Beiträge beleuchten Kafka und seine eigene künstlerische Tätigkeit ebenso wie die vielfältige Auseinandersetzung mit seinem Werk in den Künsten.Mit Beiträgen von Manuel Becker, Florian Besthorn, Joachim Dworschak, Isabel Holle, Judith Kopecky, Yunxia Li, Stefan Maurer, Helmut Neundlinger, Spyros Petritakis, Viola Rühse, Nadine Scharfetter, Eliza Szymäska sowie Elisabeth Streit und Tom Waibel.

L'immagine un tempo radiosa delle regioni mediterranee si è visibilmente offuscata negli ultimi decenni a causa dei drastici effetti prodotti dal cambiamento climatico, dal riscaldamento globale e dalla siccità, a cui si affiancano emergenze economiche e sanitarie. In questa ottica, non sorprende come la natura minacciata dall'uomo sia stata e sia tuttora al centro di numerose rappresentazioni mediatiche ed estetiche dell'area mediterranea. In differenti forme di espressione artistica, tra film e opere d'arte e tra manifestazioni letterarie ed installazioni di varia natura, si riflette sulla dislocazione ecologica, se ne descrivono gli effetti passati e presenti e si ipotizzano conseguenze allarmanti per il futuro. Da ciò deriva una serie di quesiti di varia natura e portata quali il potenziale conflitto tra l'epistemologia tradizionale del Mediterraneo e i nuovi temi legati all'ambiente (con lo sfruttamento della natura e degli esseri umani) e la ricerca di possibili vie d'uscita dall'attuale crisi. Al centro dei quattordici saggi del volume - che si muovono nel solco dell'ecocritica attuale e dei più recenti studi mediterranei - si situano le diverse rappresentazioni estetiche dei fragili ecosistemi mediterranei.

Das literarische und kulturelle deutsch-deutsche Beziehungsgefüge vor und nach 1989 im internationalen Rahmen.Welche Rolle spielen Literatur und Literaturwissenschaft für die gesellschaftlichen Aushandlungsprozesse, die einem politischen Wechsel vorangehen und folgen? Die Beiträgerinnen und Beiträger untersuchen Zwischenpositionen von systemkritischen und systemflüchtigen Autorinnen und Autoren wie Jurek Becker, Volker Braun, Thomas Brussig, Brigitte Burmeister, Christoph Hein, Wolfgang Hilbig, Günter Grass, Irmtraud Morgner, Herta Müller und Helga M. Novak. Welche Auswirkungen hatte der (persönliche) Systemwechsel auf ihr schriftstellerisches Schaffen, ihre literarischen Gegenstände und ihre ästhetischen Bezugskoordinaten? Wie haben sich Verlagspraktiken und literarische Rezeption in Ost und West im Laufe des politischen Wandels verändert?Mit Beiträgen von Katrin von Boltenstern, Chieh Chien, Igor Ebanoidze, Jeang-Yean Goak, Jie Han, Asako Miyazaki, Yuji Nawata, Xiaocui Qiu, Sandra Richter, Konstantin Ulmer, Hiroshi Yamamoto, Yang Yu, Leilian Zhao und einem Gespräch mit Yoko Tawada.

Grzegorz Czemiel examines ways in which cartography has been imaginatively reclaimed in philosophy, literature and art to develop new ontologies that challenge unreflective anthropocentrism and capitalist-driven globalization. Speculative cartographies strive to account for material processes occurring across various spatiotemporal scales. In effect, they open alternative visions of the global, situating humanity in the planetary context and responding to today's environmental crises. Exploratory map-makers enquire about the relationship between people and Earth, transforming notions of humanism and nature in the process. Such efforts contribute to the development of a materialist cartographical imagination necessary to interrogate capitalist realism and envision sustainable futures.

Aufzuwachen heißt, Tag für Tag aufs Neue zu einem Teil der Welt zu werden. Manchmal sind diese frühen Momente magisch und still und fast noch wie ein Traum. Oft aber schreckt man gestresst auf. Und die Influencer der Gegenwart empfehlen Morgenrituale zur Selbstoptimierung. Dieses Buch zeigt jedoch, dass das kein neues Phänomen ist. Schon in mittelalterlichen Klöstern wurde das Erwachen beobachtet, bewertet und effizienter gemacht.In den Tag erzählt von Intimität und Gesellschaft: im Bett, im Bad und beim Frühstück, wenn der Mensch noch nicht ganz wach ist und doch schon im Tag. Wir begleiten das Dienstmädchen des 19. Jahrhunderts bei seinen zahllosen morgendlichen Aufgaben. Wir treffen eine Pariser Künstlerin, die das zu früh zu muntere Kleinkind malt. Und wir erleben einen Beatle, der aus dem Bett steigt und gleich zum Klavier geht: mit einem Welthit im Kopf. Die früh aufstehende Person, so die Botschaft dieses Buchs, hat Zeit für Kreativität. Sie könnte aber auch noch ein bisschen schlafen.

Das Ende des Zweiten Weltkrieges wird in den unterschiedlichsten Mediengattungen unterschiedlich verarbeitet und bewertet. Die Beiträge befassen sich mit Belletristik und Erinnerungsliteratur sowie Archivdokumenten, die nach 1945 entstanden sind oder die Nachkriegszeit dokumentieren und sich mit den Folgen des Zweiten Weltkriegs beschäftigen. Kanadische Romane, Literatur aus Polen bzw. Oberschlesien, Werke von u.a. Heinz Piontek, Wolfdietrich Schnurre, Hanna Krall oder Géraldine Schwarz werden dabei ebenso untersucht wie die Lebenswege von Hans Marchwitza und Arnold Zweig. Das neue Demokratieverständnis oder die Lebensbedingungen von polnischen 'Displaced Persons' werden anhand von Archivmaterial und literarischen Texten beschrieben, der Blick von Sinti und Roma als Holocaustüberlebende auf das Kriegsende beleuchtet. Exemplarisch an einer bayerischen Kleinstadt wird der Umgang mit Funktionsträgern des ¿Dritten Reiches¿ in Spruchkammerverfahren und damit der Umgang mit der Vergangenheit untersucht.The end of the Second World War is treated and evaluated differently in various media genres depending on the country. The contributions deal with literature (fiction, drama, poetry), art, photography, film and remembrance (diaries, experience reports, etc.) that was written after 1945 and primarily deals with the consequences of the Second World War. This includes thematic focuses such as: Coming to terms with and dealing with war guilt/crimes, living and working in a destroyed world, living and working in exile, looking to the future, organisation, new beginnings. For example, the living conditions of "displaced persons" are described using archive material and literary texts, the view of Sinti and Roma as Holocaust survivors at the end of the war is examined, works by different authors and Canadian literature is also examined. The thematic contributions are supplemented by essays on the image of Russia at the beginning of the First World War in the Osnabrück daily press and on the border between Mexico and the USA in various feature films.

How Shakespeare’s exploration of central human questions—about identity, politics, religion and right and wrong—explains his lasting power, popularity and relevance<BR><BR>In the eighteenth century, Samuel Johnson famously argued that Shakespeare is enduringly popular because he “is above all writers, at least above all modern writers, the poet of nature; the poet that holds up to his readers a faithful mirror of manners and of life.” Johnson’s view largely prevailed until the late twentieth century, when it was challenged by a growing scepticism about the existence of a general human nature. In Thinking Through Shakespeare, eminent literary critic David Womersley pushes back against this change by exploring how Shakespeare’s plays think through—and invite us to think through—deep human questions of lasting importance.<BR><BR>Thinking Through Shakespeare explores four perennial human problems: personal identity, the distinction between civilization and barbarism, the relation between political power and religious authority and the tension between means and ends. It examines the history of these problems, from antiquity to today, and traces how Shakespeare engages with them in the great tragedies—Othello, Hamlet, Macbeth and King Lear—but also in his other plays. Without arguing that human nature is universal or unchanging, or that Shakespeare has some special access to timeless wisdom, the book makes the case that his drama is powerful because it serves as a forensic tool, probing rival perspectives on questions that have preoccupied many people in many societies over many centuries.<BR><BR>By revealing in new ways how Shakespeare’s plays are animated and driven by central human problems, and why he should again be viewed as the great poet of human nature, Thinking Through Shakespeare opens up a richer understanding and appreciation of his work.