Théâtre & poésie

+++ Hol dir die wunderschön veredelte Liebhaberausgabe für dein Bücherregal mit edlem Blüten-Farbschnitt. Nur für kurze Zeit! +++Auf Joaquims Jacht erholen sich alle Lords von den vergangenen Wochen.Doch der Zustand eines Lords scheint sich nicht zu ändern: Der von Neptuno.Seine Lage ist immer noch kritisch. Wird er wieder aufwachen?Statt vor seinem Vater zu fliehen, entscheidet sich Joaquim für einen anderen Weg.Einen Weg der Täuschung, um das Vertrauen seines Vaters zurückzuerlangen, bis alles eskaliert.Denn eine längst totgeglaubte Person betritt das Spielfeld und sorgt dafür, dass Madison alles hinterfragt.Wird Madisons Liebe zu ihren Lords stark genug sein? Welchem Lord wird sie ihr Ja-Wort geben?Und wird Diabo zum neuen Verbündeten oder ist er weiterhin ein Feind, der ausgeschaltet werden muss? (lib)

Gedichte von Dichterinnen und Dichtern aus vielen Ländern der Welt. So allgegenwärtig wie seit Langem nicht ist die Natur im gesellschaftlichen Diskurs. Nach zwei Jahrhunderten Technisierung und Ressourcenverbrauch dämmert uns jetzt, wie umfassend wir Teil von ihr sind. Die Dichtung hat über die Jahrhunderte nie den engen Bezug zur Natur verloren, nur schien "Naturdichtung" trotz ihrer kritischen Töne eine zeitlose und deshalb nicht besonders aufregende Nebendisziplin, nicht der Gravitationsraum literarischer Debatten. Wenn ein Gedicht heute die Natur ins Wort nimmt, kommt es nicht umhin, auch den akuten Zustand der Natur einzubeziehen - zu referieren auf das Leben nach der Katastrophe in Fukushima, auf die vom steigenden Meeresspiegel bedrohten karibischen Inseln, auf die Tradition und politischen Restriktionen persischer Naturdichtung, auf die Ausbeutung der Natur in Lateinamerika ... Mit Gedichten von: Daniela Danz, Ali Abollahi, Takako Arai, Camille T. Dungy, Kendel Hippolyte, Esther Kinsky, Nikola Madzirov, María Paz Guerrero, Rou Reynolds, Liana Sakelliou, Raphael Urweider.Zweisprachig, in den Originalsprachen und Übersetzungen. (lib)

Dieser Gedichtband wurde dem Mut gewidmet, der mich durch die Angst und Einsamkeit geführt hat. Gedichte & Illustrationen von Luisa Baresi Bei diesem Gedichtband handelt es sich um die Vervollständigung einer Trilogie. Band 1: "Angstverzerrte Lyrik" Band 2: "Einsamkeitfürchtende Lyrik" Band 3: "Mutentbrannte Lyrik" Alle drei Werke können aber unabhängig voneinander gelesen werden.

Ich fühl alles viel zu sehrUnd mach dann zu wenigLass die Liebe einfach gehenGehe einfach immer weiterGoldmund, wie weit wirst du gehen (lib)

Der Titel der Reihe entstand aus der Hilflosigkeit eine Ordnung in die Vielfalt der Themen zu bekommen, die Karin Hartel in ihren Texten verarbeitet. Der Untertitel entstand in einem der fruchtbaren Küchengespräche mit einer Freundin. "Darf man böse sein?" war die Frage die mit Kaffee und Zigarette beleuchtet wurde. Gemeinsam stellten die Freundinnen fest, dass jeder auch einmal böse sein kann, dass sogar Lyrik manchmal böse sein muss, um ehrlich zu sein. Und da war man schon beim nächsten Thema: Ehrlichkeit. Ohne die geht nichts, wenn man Gutes in die Welt setzen will.

+++ Hol dir die wunderschön veredelte Liebhaberausgabe für dein Bücherregal mit edlem Blüten-Farbschnitt. Nur für kurze Zeit! +++Blutend und schwer verletzt bringen die Lords Madison in ihr Palais - einen weiteren Sitz der Gesellschaft. ¿¿¿¿¿¿¿Während Madison um ihr Leben kämpft, wird ihr Bruder von den Dolce Morte aufgesucht. Sie wollen seine Schwester! Sie ist die Einzige, die Informationen über die Dolce Morte besitzt, für die es sich zu töten lohnt. Als Madison von der Entführung ihres Bruders erfährt, reißt es ihr den Boden unter den Füßen weg. Sie muss ihrem Bruder helfen!Obwohl sie sich mit der Zeit nicht nur zu Plutão hingezogen fühlt, sondern einem weiteren Lord, verschweigt sie ihre Vergangenheit. Denn sie traut ihnen nicht. Sie kann nicht.Wird es sich als großer Fehler herausstellen? Und warum ist Diabo an der Entführung von Cássio beteiligt? (lib)

Dieser Auswahlband versammelt alle wichtigen Werke des exzeptionellen Lyrikers Georg Trakl, dessen Wirkung auf die ihm nachfolgenden Dichtergenerationen seit über einhundert Jahren anhält und stetig wächst; ein Einfluss, der gar nicht überschätzt werden kann. Trakls Dichtungen sind legendär sowohl in formaler als auch in inhaltlicher Hinsicht. Sonette, durchstrukturierte freirhythmische Gebilde, Strophen mit drakonischer Verszahl und vieles mehr. Untergang und Rettung streiten häufig miteinander. Seine exorbitante Symbolsprache kombiniert Bizarres mit ungewöhnlichen Farben und Klängen. Synästhetisch auch Odeur und keineswegs zu vergessen: Schweigen. (lib)

Sanfte Beobachtungen und starke Worte. Wir hoffen und bangen, lieben und leiden, erleben unsere Welt als einen Hort des Glücks und einen Ort des Verzagens. Gefühlvoll und bedacht, doch gleichzeitig voll Kraft und Weisheit, nimmt dieses Buch mit auf eine Reise in die Tiefen der Seele. Dieses Buch formt dich, bestärkt dich in deinem Tun und gibt dir Antworten auf die Fragen des Lebens. Ein Buch, das Mut macht, sein Leben in die eigenen Hände zu nehmen und zu erfahren, was einen jeden von uns ausmacht.

Es ist die Poesie des Rinnsteins, die Hans Ostwald (1873-1940) zusammengetragen hat: derb, skandalös, erotisch und anrüchig, von der Landstraße, aus Gefängnissen und verrufenen Großstadtquartieren - von den Rändern der Gesellschaft.Hier wurden sie zum ersten Mal zu Literatur: die Lieder der Vagabunden, der von der Gesellschaft Ausgegrenzten; bettelnd, arbeitslos und sich prostituierend. Hans Ostwald hob sie aus dem Rinnstein der Gesellschaft ins öffentliche Bewusstsein - in vielfachen Buchauflagen.Hans Ostwald stammte aus einem Berliner Arbeiterhaushalt, sein Vater war Schmied, er wurde zum Gesellen im gleichen Metier, bald arbeitslos und vagabundierte als Gelegenheitsarbeiter. So begann seine eigentliche Lehrzeit fürs Leben: Er ging etwa 18 Monate lang »auf die Walze« und lernte auf diese Weise die Sprache der »Tippelbrüder«, ihre geheime Zeichensprache mit »Zinken«, ihr Rotwelsch, ihre Sprüche, Bräuche - und Lieder. Das war die maßgebliche Quelle seiner enorm erfolgreichen Lieder aus dem Rinnstein. Deren zwei Folgebände verdankten sich seiner Bitte, ihm weitere, ähnliche Lieder zu schicken, die er auf ihre Herkunft überprüfte - und jedem seiner Bände, so zu ermitteln, die Lebensläufe der Autoren beifügte.In seiner berüchtigten Rinnstein-Rede von 1901 forderte Kaiser Wilhelm II. eine Kunst, die »erhebt, statt dass sie in den Rinnstein niedersteigt«. Hans Ostwalds Lieder aus dem Rinnstein antworteten umgehend: Sie begründeten ein neues und erstmals schriftlich überliefertes poetisches Genre, »gleichartig mancher vollendeten Kunstpoesie« und gerichtet gegen diejenigen, »die stets nur auf dem Bürgersteig wandeln«.In den avantgardistischen oder heimlichen, zunächst als skandalös empfundenen Gruppen und Bewegungen der zu Ende gehenden Kaiserzeit und der Weimarer Republik wurden diese Lieder - oft verbunden mit einer »singbaren, weitverbreiteten Melodie« - rasch populär. Nach dem Ende des Nationalsozialismus belebten unter anderen Hein & Oss, Walter Moßmann oder Franz Josef Degenhardt diese Tradition neu.Heiner Boehncke und Hans Sarkowicz haben aus Hans Ostwalds drei Bänden seiner Lieder aus dem Rinnstein (erschienen 1903-1906) die besten Texte ausgewählt und mit Kostproben aus Ostwalds 1910 erschienener Sammlung Erotische Volkslieder aus Deutschland bereichert. Dazu klärt eine Einführung über die Geschichte und Biographie von Hans Ostwald auf und kommentiert viele seiner Lieder. (lib)

Auch in dieser SOMMERGRAS-Ausgabe hat sich die Redaktion wieder um spannende Vielfalt bemüht. In unserer Rubrik KreAktiv ließen sich 37 Autoren und Autorinnen von einem stimmungsvollen Herbstbild zum Haiku-Dichten inspirieren. In der experimentierfreudigen Rubrik HaiQ reflektiert Renate Straetling die Verwendung von Neologismen aus der digitalen Welt im Haiku. Der Förderung des Haiku und seiner verwandten Formen tragen selbstverständlich alle Sparten unserer Zeitschrift Rechnung: die Haiku-und Tanka-Auswahl unserer jeweils wechselnden dreiköpfigen Jury, die Mitgliederseite mit der Möglichkeit, ein Haiku für die Publikation frei zu bestimmen, sowie die Auswahl der Redaktion von Haiga, Haibun und anderen Dichtungen. Unser Kaleidoskop schillert dieses Mal besonders bunt dank der Porträts zweier sehr interessanter Dichterinnen: Conrad Miesen erinnert an die Schweizerin Leonie Patt, und Claudia Brefeld stellt die Japanerin Emiko Miyashita vor. (lib)

SOMMERGRAS ist die alle drei Monate erscheinende Zeitschrift der Deutschen Haiku Gesellschaft (DHG).Die Ausgabe 128 (März 2020) enthält u. a ausgewählte Haiku, Tanka, Haiga, Haibun, Tan-Renga und Rengay der Mitglieder, Rezensionen, einen Aufruf zum Weiterdichten (Haibun) und ein Essay von Jürgen Grad über Wabi-Sabi-Ästhetik. Mit der Ankündigung der Experimentierecke "HaiQ" wird zu einer kontroversen Diskussion eingeladen. (lib)

»Die Worte sprudeln aufs Papier, weil ich die Stumme bin, die es nur zu schreien schafft, mithilfe eines Stifts.« Poesie, über Angst, Liebe und Melancholie, die unter die Haut geht... 60 Gedichte & 15 Illustrationen von Luisa Baresi Schriftlich fixierte Gefühle, unteranderem Situationen des Lebens, die Angst erzeugen sind in diesem Lyrikband festgehalten. Wiederkehrende Themen sind neben dem Umgang und der Wahrnehmung von Ängsten, (unerfüllte) Liebe und die Zerbrechlichkeit von Vertrauen. Die Gedichte sind modern, greifbar und mit unkonventionellen Erkenntnissen gespickt, die teilweise über die reale Lebenswelt hinausgehen.

SOMMERGRAS ist die alle drei Monate erscheinende Zeitschrift der Deutschen Haiku Gesellschaft (DHG).Die Ausgabe 124 (März 2019) enthält u. a ausgewählte Haiku, Tanka, Haiga, Haibun, Rengay, Tan-Tenga und Kettengedichte der Mitglieder, Rezensionen, eine Ausschreibung zu einem DHG-Haiku-Wettbewerb und einen Beitrag über das Haibun in Frankreich. (lib)

SOMMERGRAS ist die alle drei Monate erscheinende Zeitschrift der Deutschen Haiku Gesellschaft (DHG).Die Ausgabe 123 (Dezember 2018) enthält u. a ausgewählte Haiku, Tanka, Haiga, Haibun, Tan-Tenga und Kettengedichte der Mitglieder, den 2. Teil des interessanten Aufsatzes zur wabi-sabi-Ästhetik und einen neuen Aufruf zum Haiku-Dichten. (lib)

SOMMERGRAS ist die alle drei Monate erscheinende Zeitschrift der Deutschen Haiku Gesellschaft (DHG). Die Ausgabe 108 (März 2015) enthält u. a ausgewählte Haiku, Tanka, Haiga, Haibun, Rengay, Tan-Tenga und Kettengedichte der Mitglieder, RezensionenBerichte und die Vorstellung der neuen SOMMERGRAS-Redaktion.

Meisterwerke von Heinrich Heine, Johann Wolfgang von Goethe, Friedrich Schiller, Clemens Brentano, Adelbert von Chamisso, Joseph von Eichendorff, Ludwig Uhland, Friedrich Rückert, Gustav Schwab, August von Platen, Annette von Droste-Hülshoff, Nikolaus Lenau, Eduard Mörike, Friedrich Hebbel, Ferdinand Freiligrath, Emmanuel Geibel, Theodor Fontane, Gottfried Keller, Conrad Ferdinand Meyer, Detev von Liliencron, Else Lasker-Schüler, Georg Heym, Georg Trakl, Stefan George, Hugo von Hofmannsthal, Börries Freiherr von Münchhausen, Joachim Ringelnatz.Diese Ausgabe (mit absichtlichem Schwerpunkt auf Heinrich Heines Werke) will weder Enzyklopädie noch Balladengeschichte vergangener Jahrhunderte und schon gar nicht ein Beitrag zur Balladentheorie sein, sie ist als Lesebuch gedacht, welches anregen und erfreuen soll. (siehe Nachwort des Herausgebers Joerg K. Sommermeyer, S. 395f.) (lib)

Dieses Buch besteht aus einer Sammlung von 79 Gedichten. Gestaltet im Stil einer Wanderung wird der Leser von Stimmung zu Stimmung begleitet. Die Themen sind gemischt, von Alltäglichem, Natur, Übersinnliches, Mystik, Gesellschaftskritik, Tod und auch Wiedergeburt. Mehr Informationen gibt es unter www.atcody.com (lib)

Das Stück ist die Geschichte des Bürgers Gottlieb Biedermann, der die Brandstifter in sein Haus einlädt, um von ihnen verschont zu werden. Es entlarvt präzise eines Geisteshaltung, die der Technik des Totalitären zum Erfolg verhilft. Biedermann und die Brandstifter - eine politische Parabel, die ihre kritische Kraft nicht aus der Entlarvung der Lüge bezieht, sondern aus der Inszenierung der biedermännischen Wehrlosigkeit gegenüber Verbrechern, die von Anfang an sagen, was sie wirklich wollen.Das »Lehrstück ohne Lehre« wurde am 29. März 1958 am Schauspielhaus Zürich uraufgeführt. Die deutsche Erstaufführung mit der Uraufführung des Nachspiels war am 28. September 1958 an den Städtischen Bühnen Frankfurt am Main. Biedermann und die Brandstifter gehört seit Jahren nicht nur zum Theaterrepertoire, sondern auch zum Lekturekanon im Deutschunterricht.

Ausgangspunkt dieses Buchs war eine Installation auf einem Bahnsteig am Bahnhof Biel. Sadie Plant verwandelte eine alte Telefonzelle in einen Ausstellungsraum mit zwei Bücherregalen, in denen die Bände so arrangiert waren, dass es an einen öffentlichen Bücherschrank erinnerte, aus dem man kostenlos Bücher mitnehmen kann. Sie aber schrieb mit den Titeln auf den Buchrücken 20 kurze Gedichte. Diese Gedichte - die über QR-Codes zugänglich waren - erscheinen hier als Texte neben Bildern der Bücherstapel. Das Buch enthält außerdem Installationsansichten, darunter Aufnahmen von Besucher·innen, die mit dem Werk in Interaktion treten, Fotografien von anderen öffentlichen Bücherschränken in der Region sowie Essays von Sadie Plant, Emilie Guenat und Florence Jung sowie Anne König, die das Werk und seinen Kontext reflektieren. So wird aus einer Arbeit, deren Inspirationsquelle und im Wesentlichen auch deren Material verlorene, gefundene, abgelegte Bücher waren, ein eigenes neues Buch. Emilie Guenat und Florence Jung sind die Kuratorinnen von Le lieu secret. Anne König ist eine der Verleger·innen von Spector Books und Fan der Texte Sadie Plants. Sadie Plant wurde in Birmingham geboren. In den 1990ern hat sie drei Bücher veröffentlicht (The Most Radical Gesture, Writing on Drugs und Zeros and Ones), sie schreibt über die Künste, Technologie, Kultur und Philosophie. Seit 2012 lebt sie in Biel / Bienne und arbeitet mit verschiedenen lokalen Organisationen zusammen, etwa dem Kunsthaus Pasquart und Krone Couronne. Sie hat bis vor Kurzem als Gastdozentin an der Zürcher Hochschule der Künste gelehrt und unterrichtet jetzt an der Hochschule der Künste Bern im Masterprogramm Contemporary Arts Practice.

Lesespaß pur verspricht Wolfgang Müller-Fehrenbach mit seinem zweiten Gedichtband. Wieder richtet sich sein Blick auf Hintergründiges und das Auf und Ab des Lebens mit all seinen Alltäglichkeiten. Es sind meist vergnügliche Betrachtungen, Verse der Zuversicht, sanft-ironische Spötteleien über menschliche Schwächen. In den über 90 alemannischen und hochdeutschen Gedichten 'menschelt' es oft sehr. Oft überraschen sie durch unerwartete Wendungen. Lassen Sie die poetischen wie heiteren Bilder auf sich wirken. (lib)

Heiter und besinnlich für den Morgen wie für den Abend, zum Trösten und Lachen, erzählen diese Gedichte von Menschen und Tieren, von Sommer und Winter - und wissen immer, was Kindern gefällt. Eine unerschöpfliche und bewährte Sammlung.

Genua, 1547: Noch regiert der greise Doge Andrea Doria, doch von mehreren Seiten wird der Umsturz geplant und ein Netz von Intrigen gesponnen. Auch der junge Graf Fiesco gehört zu den Verschwörern. Mit ihm hat Schiller einen modernen, radikal freien Charakter geschaffen: liebenswürdig, grausam, skrupellos, undurchschaubar. Am Ende kommt Fiesco durch seinen Machthunger zu Fall. Mit einem neuen Nachwort und Anmerkungen von Alexander KoSenina.

Mit "Haus ohne Türen" öffnet Andreas Unterweger die Pforten zu seiner lyrischen Welt. In seinem ersten Gedichtband reisen die Zeilen von Graz bis in fern gelegene Länder, und ganz gleich, wo sie landen, sie haben ihr Zuhause in der Sprache. Andreas Unterweger betritt entschieden die Räume des Politischen, tritt in Dialog mit literarischen Größen, schreibt über die glückliche Liebe und die schmerzvoll unerwiderte oder vergangene, es geht um Elternschaft und Familie, den besonderen Blick für Alltagsschnipsel und feine Betrachtungen der Natur. Eine große Kunst in Andreas Unterwegers Gedichten liegt darin, die breite Sprachpalette zu bedienen: ernst und melancholisch, hintersinnig und wortverspielt - immer wieder überraschen die Zeilen, sie funkeln, ohne zu blenden; fangen ein, ohne zu beengen. "Haus ohne Türen" heißt alle neugierigen, sprachverliebten Leser*innen willkommen und steht für feinsten Lesegenuss. (lib)